So einiges ist passiert bei dem Kinderhospizprojekt “Wer macht mit”.

Der Erste grosse Karton für das Kinderhospiz Balthasar ist gepackt, 10 Quilts haben meine Helferinnen und ich hierfür fertig gestellt, noch ein paar Spiele und einige Kuschelbären dazu und nun steht ein grosser Karton zur Abholung nach Ostern bereit.

Das nächste, mittlerweile Großprojekt, ist das Kinderhospiz Königskinder in Telgte. Auf eine Anfrage von Frau Pein der Vorsitzenden ob wir einen Wandquilt anfertigen könnten, haben wir natürlich ja gesagt.

Dieser ganz besondere Wandquilt wird für die Domfreunde in Münster erstellt und soll von der Bezirksregierung beim Weihnachtskonzert zugunsten der Königskinder versteigert werden.

Als Motiv haben wir uns für das Logo der Domfreunde, das Design von Dieter Sieger, entschieden. Da diese Design geschützt ist mussten wir nun erstmals eine Erlaubnis einholen, die uns gerne für dieses besondere Projekt erteilt wurde.

Frau Ute Glück hat das Logo in drei nähbare Formen gebracht. Helen Reintanz, Mitbegründerin und Urgestein der Quiltfriends, hat für das Hospizprojekt ein festes Plätzchen im Forum der Quiltfriend eingerichtet.

Als mein Erster Eintrag, im “Wer macht mit” bei den Hilfprojekten der Quiltfriends, gepostet wurde war der Anklang sehr gross und so haben sich viele Quilterinnen bei mir gemeldet um die Vorlagen anzufordern.

Auch durch meinen Homepageblog haben sich Quilterinnen spontan dazu entschieden mit zu machen. So sind wir jetzt 35 Quilterinnen die an diesem, ganz besonderen, Projekt mitnähen.

Christine Hartmann Binder, eine sehr kreative Quilterin, die von Anfang an dabei ist und sich sehr gute Aktionen ausgedacht hat, wie das Projekt Kinder für Kinder, näht noch einen eigenen Wandquilt mit dem Dommotiv. Das Motiv hat sie im Internet gefunden und nach einer Anfrage auch sofort die Erlaubnis bekommen diesen Entwurf für die Domfreunde also auch für die Königskinder in Stoff umzusetzen.

Auch ihre Idee im Kindergarten Brokdorf mit den Kindern auf Stoff zu malen und daraus einen Wandbehang zu nähen ist erwähnenswert.

Die Domfreunde Münster wollen nun unsere Entwürfe bei der Bezirksregierung, im Bürgerbüro und auf ihrer Homepage ausstellen, vielleicht bekommen so die Königskinder noch einige Spendengelder die dringend gebraucht werden.

Über den weiteren Fortschritt des DOM- Projekts Münster werde ich natürlich berichten.

Viele liebe Grüsse von der Nordseeküste

Anette

Ich habe natürlich auch jede Menge dieser Restchen und möchte mir gerne solche Rahmen dafür digitalisieren, mit denen ich sie standesgemäß einfassen kann.

Möchten Sie es auch versuchen? Die Sticksoftware V6 bietet dazu ungeahnte Möglichkeiten.

Zunächst erstelle ich mir mit dem Ellipsenwerkzeug ein Oval:

Als Kontur wähle ich einen Satinstich in 3,5 mm Breite:

Dieses Oval markiere ich mir mit Strg-A und wähle das Umrandungen-Tool, ich wähle einen Abstand zur Grundlinie von 3 mm und vorerst Single als Linienart, das ist aber zweitrangig, weil wir diese Linie später eh ändern.

Nun markiere ich mir die eben erstellte Linie und ändere den Outlinestrich von Single in Candlewicking Border, also einen Musterstich (das wird  bei mir oben in der Werzeugleiste gemacht, in den V6 Grundeinstellungen ist es ganz unten.)

Mir gefallen die Abstände und Größen noch nicht, ich passe sie in den Objekteigenschaften (Object Properties) an.

Nun markiere ich mir erneut mein Satinlinien-Oval und setze eine weitere Umrandung in einem größeren Abstand (8 mm).

Ich wähle einen Musterstich für diese Umrandung aus, hier kann man wunderbar mit den hunderten Mustern herumspielen und probieren, wie die Wirkung ist.

Ich markiere mir zum letzten Mal mein Satinoval und möchte nun eine innenliegende Umrandung haben, wähle also einen negativen Wert für die Umrandung:

Ich entscheide mich für einen Stielstich, möchte nun aber die Farben anpassen.

Das mache ich in der Farbenleiste:

Nun möchte ich mein Oval gerne als Applikation arbeiten und nutze das geniale Tool für die Applikationen, das kleine Kaninchen ganz links:

Ich entscheide mich für einen schönen Stoff, idealerweise für einen, der meinem später zu verwendenden Originalstoff ähnlich sieht, ich kann diesen auch einscannen und direkt verwenden:

Und mein Stickmotiv ist fertig:

Wie es dann fertig gestickt ausschaut, sehen Sie hier:

Die Tasche ist richtig schön geräumig und es passten heute vormittag sämtliche Nähkurszutaten hinein. Nun werde ich mir nur für den Zipper noch eine Blume mit Cutwork ausschneiden, dann ist meine neue Tasche komplett.

Probieren Sie es aus, es macht viel Spaß, solche Rahmen mit der V6 zu digitalisieren und Sie können all Ihre Stoffschätzchen wunderbar aufbrauchen und nutzen.

Viele liebe Grüße

Tatjana

der Wandquilt hat einen Durchmesser von ca. 80 cm und besteht aus 10 Einzelteilen, die lagenweise zusammengefügt wurden.

Von oben nach unten:

• kleiner Kreis
• grosser Kreis
• gemusterte Blütenblätter
• verdeckte Blütenblätter

Der kleine Kreis wurde Freihand gequiltet, auf den grossen Kreis gesteppt und am Rand mit einer Borte übernäht.

Mit Hilfe des Schmalkantfusses #10D  und einem Zickzackstich verband ich die gemusterten Blütenblätter miteinander. Im Zentrum platzierte ich anschliessend den grossen Kreis. Zum Schluss wurden die verdeckten Blätter im Nahtschatten der bereits miteinander verbundenen Blütenblätter durch einen Geradstich befestigt.

Detailansicht.

Der 4-Lagen-Quilt hängt nun über einem kleinen Bord in unserer Küche.

Viele Grüsse

Susanne

123►

Also, habe ich mal eine kleine Figur entworfen, diese im Kreis vervielfältigt, gestickte Konturen ausprobiert und einen Schneiderand gesetzt, das Ganze auf einen USB-Stick gezogen und dann in meine männliche Diva, die 830 geladen. Und siehe da, der /die hat es einfach gemacht:-)) . Da staune sogar ich noch! Glauben Sie es mir, daß kriegen SIE genauso locker hin.  Was könnte man jetzt damit machen? Eigentlich sollte es ja nur ein Versuch zum Üben sein, aber schauen Sie mal, da gibt es tatsächlich ein paar nette Möglichkeiten, was man damit machen kann. Da ich zu Ostern Gäste haben werde, bekommen die ihre Latte Macchiato genau so serviert und wenn sie nach Hause gehen, dürfen sie das mitnehmen…. (wenn Sie das genauso machen, müssen Sie nämlich anschließend an die Maschine, um wieder was Neues zu produzieren). Und ich schaue jetzt mal, ob ich schon in der Lage bin, nach dieser Übung , meine speziellen Ideen umzusetzen.

oder so….

]]> http://www.berninablog.com/2010/03/pias-cutwork-versuche/feed/ 1 http://www.berninablog.com/2010/03/zuschnitt-markierungen-ubertragen/ http://www.berninablog.com/2010/03/zuschnitt-markierungen-ubertragen/#comments Fri, 05 Mar 2010 13:25:40 +0000 cgiesser http://www.berninablog.com/?p=3298 Eine gute Vorbereitung erleichtert das Nähen erheblich. Linien von Abnäher oder Taschen müssen von den Schnittteilen auf den Stoff übertragen werden. Profis fügen auch “Knipse” als Nahtlinienmarkierungen ein.

Schnell: Rädeln

Die gute alte Methode funktioniert meistens. Liegt die rechte Stoffseite beim Zuschnitt innen, ist es ganz einfach. Zwischen Schnittteil und Stoff vorne und hinten ein Stück Kopierpapier schieben und Abnäher oder andere Linien durchrädeln.

Kopierpapier gibt es in verschiedenen Farben. Keinen zu grossen Farbkontrast wählen.

Rädchen gibt es sowohl mit, als auch neuerdings ohne Zacken, speziell für das Kopierpapier gemacht.

Bei dünnen Stoffen eine Schneidematte unterlegen oder ein gebügeltes Geschirrtuch. Nicht zu stark drücken, die Farbe kann bei feinen Stoffen durchschlagen. Farbe ist durch Abreiben entfernbar, oder durch waschen.

Wie bei Mutti: Faden schlagen

Wer keine geeigneten Hilfsmittel hat, kommt auch mit einem Heftfaden und einer Nadel zum Ziel. Das braucht zwar mehr Zeit, aber es funktioniert wirklich immer.

Doppelte Stofflage. Alle Linien mit grossen Stichen von Hand nachnähen, dabei zwischen den Stichen grosse Schlingen lassen. Schlingen durchschneiden, Schnittteil entfernen. Anschliessend die Stofflagen vorsichtig auseinander ziehen und die Fäden zwischen den Stofflagen durchschneiden.

Heffaden eignet sich hier besser, als einfacher Nähfaden, da er rauer ist und nicht so leicht aus dem Stoff rutscht.

Eher für eine einzelne Stofflage: Anzeichnen

Abnäher einschneiden, umklappen und entlang den Linien nachzeichnen.

Es eignen sich Trickmarker für sofortige Verarbeitung oder wasserlösliche Stifte, für die Arbeiten, die noch liegen bleiben. Aber auf keinen Fall über die Markierungen bügeln, bevor sie noch nicht restlos entfernt wurden! Bei Synthetik vorher testen.

Sofern die Stoffe nicht gerade tiefschwarz sind, eigenen sich auch Kreidestifte oder Kreiderädchen sehr gut.

Für schnelles Arbeiten ohne Anzeichnen: Knipse

Dort wo sich Nählinien kreuzen oder Richtungswechsel sind (Taille, Revers), werden Einschnitte in die Zugaben gemacht. Im Schneiderjargon Knipse genannt. So können die verschiedenen Schnittteile einfach aufeinander gelegt werden und oft sogar ohne Stecknadeln einfach drauf losgenäht werden.

Geübte Näherinnen kommen beim Abnäher so mit 1 Punkt in der Spitze und den Knipsen auf der Zugabe aus, ohne weitere Linien einzeichnen zu müssen. Leicht zu verarbeitende Stoffe vorausgesetzt!

 Tipp: Fehlende Anzeichnungen können so jederzeit durch nochmaliges Auflegen des Schnittteils rekonstruiert werden.

Haben wir etwas vergessen? Kennen Sie noch weitere Methoden?  Dann melden Sie sich unter redaktion@bernina.com, Betreff: Markierungen. Wir sind gespannt!

In den vorherigen Beiträgen von Susanne, Claudia und mir haben Sie inzwischen bereits viel gelernt und ich denke, ich muss nun nicht mehr ganz so detailliert auf die ersten Schritte des Musteraufrufens eingehen.

So schaut mein Stickmotiv zunächst aus, es ist aus der BERNINA-Stickkarte Elegance Entwined .

Ich lade mir also zuerst mein Stickmotiv in meine Cutworkoberfläche.

Da ich mir einen transparent durchscheinenden Fensteranhänger sticken und schneiden möchte, werde ich den Hintergrund des gestickten Ei´s ausschneiden.

Dazu zeichne ich mir mit Kontur erstellen (ganz links) zunächst mit der linken Maustaste die Kontur der Umrandung nach. Dabei schaue ich, dass ich im Inneren der Satinumrandung bleibe.

Ich markiere mir die Kontur und wähle im linken Objekteigenschaften-Fenster Cutwork aus. Zur Stabilisierung des Filzes ergänze ich um Vorsteppen mit 0.8 mm Versatz.

Da meine Stickerei schlecht in Der Luft schweben kann, muss ein Gitter darunter, ich wähle also Gitterfüllung aus. Da ich das Gitter lieber schräg mag, stelle ich einen 45-Grad-Winkel ein. Man kann auch das Gitter duplizieren und einen anderen Winkel, zum Beispiel 0 Grad, wählen, dann wird es noch stabiler. Das kommt auf die weitere Verwendung und auch auf die Stickdichte des darauf zu stickenden Motivs an.

Die Rehienfolge verschiebe ich mir schon mal, erst soll geschnitten werden, dann wird das Gitter gestickt und dann das Osterei.

Mit dem Ellipsenwerkzeug erstelle ich mir ein Oval und ziehe es über das gestickte Ei. Durch verschieben der Ecken passe ich es so an, dass die Abstände zu meinem gestickten Ei möglichst parallel sind.

Ich möchte gerne eine Schmuckkontur vor die Schneidlinie setzen, wähle daher im Fenster  Objekteigenschaften einen der unzähligen schönen  Konturstiche und Versatz  -8 (ich habe einige Versatzabstände durchprobiert, vielleicht gefällt Ihnen -6 oder -4 besser?)

Für die Aufhängung erstelle ich mir einen Kreis (Ellipsenwerkzeug) und wähle Cutwork und Satinumrandung mit Versatz  0,5 mm. Ich habe jetzt eine Öse mit Satinumrandung.

Nun markiere ich mir wiederum die äußere Umrandung und wähle mit der rechten Maustaste Autom. Rand und Schneiden.

Diese Kontur wird daraufhin geschnitten.

Jetzt überprüfe ich die Reihenfole erneut und ändere noch eine Kleinigkeit. Die Öse wird direkt im Anschluss an den ersten Schneidvorgang geschnitten, dannach wird die Umrandung der Öse, das Gitter und das Osterei gestickt, es folgt die Schmuckumrandung und zum Schluss wird das gesamte Ei ausgeschnitten.

Sehr schön kann ich die richtige Reihenfolge auch noch einmal überprüfen, in dem ich ganz links in der Leiste Langsam neuzeichnen wähle. Hier kann ich mir den gesamten Vorgang in einem frei wählbaren Tempo ablaufen lassen, das ist sehr praktisch und es macht richtig Spaß zuzuschauen.

Jetzt sind Sie/ seid ihr dran.

Viel Spaß beim Nacharbeiten und Ausprobieren.

Herzliche Grüße

Eure Tatjana

heute kreieren wir ein eigenes Muster, direkt in der CutWork-Software.

Zum besseren Verständnis lesen Sie bitte auch die Artikel CutWork – 1 und CutWork – 2.

Alle “Befehle” erscheinen Fett/Kursiv.

Öffnen Sie CutWork und wählen neues Muster erstellen – neue Grafik – Rahmen – weiter. Welchen Stoff und welche Hintergrundfarbe möchten Sie heute nehmen?

Wählen Sie Form erstellen - Ellipse.

“Ziehen” Sie ein Blütenblatt. Halten Sie die Shift-Taste gedrückt und klicken auf die obere linke Ecke eines Farbfeldes. Ich habe “rot” gewählt. Im kleinen Vorschaufenster erscheint der Umriss des Blattes nun in dieser Farbe, nachdem man Auswahlrahmen (oben links) angeklickt hat.

Klicken Sie auf Kreisförmige Anordnung.

12 Blütenblätter erscheinen in kreisförmiger Anordnung. Gleichzeitig öffnet sich ein Fenster mit dieser Bezeichnung: Kreisförmige Anordnung.

Halten Sie die Shift-Taste gedrückt und gehen mit dem Cursor auf das Quadrat in der Mitte der Blume. Bewegen Sie das Quadrat und beobachten, was passiert.

Wir möchten eine gleichmässig geformte Blüte mit 12 Blättern erhalten und bestätigen mit Im Kreis ausrichten.

Unter Bearbeiten wählen Sie Alles auswählen …

… und klicken anschliessend auf CutWork.

Rechtsklick – Kombinieren. Wählen sie Vorsteppen mit einem Versatz von 1mm, um den Stoff zu stabilisieren, Gitterfüllung mit einem Versatz von 1mm und fügen abschliessend noch eine Satinumrandung mit einem Versatz von 0,6mm hinzu.

Das Muster ist fertig und kann gespeichert werden. Bitte vergessen Sie nicht, ein Datenblatt auszudrucken.

Viele Grüsse

Susanne

Herausgekommen ist ein Anhänger für den Osterstrauch.

Wie dieser Anhänger mit der Stickmaschine und dem Cutworktool gefertigt wird, möchte ich nun kurz erklären.

Ich sende das Motiv mit der Endung *draw an meine Stickmaschine.

Da zuerst geschnitten wird, habe ich meine Bernina Aurora 440 QE bereits entsprechend eingestellt:

• Stickmodul angeschlossen
• Transporteur versenkt
• Messer angebracht
• Spulenkapsel entfernt
• Spezielle Stichplatte eingelegt
• Nähfuss 44 angebracht

Ich habe ein festes Stickvlies in den Stickrahmen gespannt und eine 4mm starke Filzplatte mit Sprühkleber gut befestigt.

Das Messer 1 schneidet nun die ersten Segmente, anschließend schneiden die anderen 3 Messer den Rest, so dass das erste Oval komplett geschnitten ist.

Das ausgeschnittene Oval entferne ich nun vorsichtig samt dem ebenfalls ausgeschnittenen Stickvlies und meine Filzplatte schaut nun so aus:

Jetzt drehe ich den Stickrahmen um und klebe von hinten gut deckend über das Loch ein wasserlösliches Stickvlies.

Ich stelle meine Maschine auf Sticken um (Nadel mit Messer austauschen, andere Stichplatte, Stickfuß, Unterfadenspule) und sticke über das Loch auf das wasserlösliche Stickvlies ein Gitter.

Darauf wird nun das Stickmotiv komplett fertig getickt.

Nun stelle ich die Maschine erneut um auf Schneiden (das Umstellen dauert nicht mal eine Minute) und schneide den äußeren Rand aus. Ich nehme den Rahmen aus der Maschine und trenne das geschnittene Motiv vorsichtig von der Filzplatte ab.

So schaut es nun aus.

Um nun das wasserlösliche Vlies von meinem Durchbruchmuster zu entfernen, lege ich meine Stickerei komplett in ein Schälchen mit handwarmem Wasser. Nach kurzer Zeit hat sich das Vlies in nichts aufgelöst und ich kann meinen Anhänger zum Trocknen auf die Heizung legen.

Nach dem Trocknen kurz gebügelt und ein Satinbändchen durch die gestickte Öse gezogen und schon habe ich einen durchscheinenden, zart durchwirkten Osteranhänger.

Wie ich aus diesem Stickmotiv von der Bernina Stickkarte “Elegance entwined” und der CUTWORK-Software diesen Anhänger erstellt habw, erkläre ich Schritt für Schritt am Freitag.

Die Herzrüsche ist seit jeher ein beliebtes Element zur Ausschmückung von Ausschnitten und Oberteilen bayrischer Tracht. Meine Oma hat unsere Dirndl-Kleider liebevoll mit dieser alten Technik verziert.

Sie werden sehen, es ist gar nicht schwer, eine Herzrüsche zu fertigen!

Allgemeines:

Sie können die Herzrüsche entweder aus einem Schrägband fertigen oder einen entsprechenden Streifen im Fadenlauf aus dem Oberstoff zu schneiden. Sehr dünne Stoffe sollten Sie ggf. doppelt verwenden. Fertige Bänder mit festen Kanten eignen sich ebenfalls perfekt. Ihr Ausgangsband muss mindestens die zweieinhalbfache Länge der später fertigen Borte haben. Die Bandbreite reduziert sich um ein Drittel, d. h. ist der Ausgangsstreifen 1,5 cm breit, dann ist die Breite der fertigen Herzrüsche ca. 1 cm.

So geht’s:

Setzen Sie ggf. mehrere Einzelteile der Streifen zu einem langen Stück zusammen, so wie Sie es z. B. auch von der Einfassung einer Patchwork-Decke kennen. Der fertige Streifen wird der Länge nach so zusammengelegt, dass die Kanten ca. einen halben cm überlappen. Die Kanten mit Hexenstichen fixieren, dabei jedoch nicht auf die Rückseite (später rechte Seite) durchstechen! Dieser Arbeitsschritt entfällt natürlich, wenn Sie ein fertiges Band verwenden.

Auf der Seite mit den Hexenstichen (linke Seite) werden nun die Einstichpunkte wie folgt markiert:

Für mein Beispiel habe ich ein einfaches Satin-Band verwendet. Die Rüsche wird auf der linken Seite mit doppelten Faden wie folgt von oben nach unten gearbeitet: Rechte und linke Kante werden an der Markierung mit einem waagrechten Stich zusammengezogen (Punkt 1 und 2/ s. Abb. oben)

… und dann mit einem zusätzlichen waagrechten Stich fixiert.

Anschließend die Nadel unter dem soeben gefertigten Stichen durchführen, kurz vor dem Punkt 3 einstechen und an der Markierung von Punkt 3 die Nadel wieder ausstechen. Den Streifen mit dem soeben gestochenem Stich an den waagrechten Stich von Punkt 1 und 2 heranziehen…

… und durch einen weiteren Stich fixieren.

Arbeiten Sie in der beschriebenen Art und Weise weiter, bis die gewünschte Länge der Herzrüsche erreicht ist. Wenn Sie Ihre Arbeit wenden, sieht die Rüsche nun so aus:

Nähen Sie diese von Hand am gewünschten Nähstück fest, so wie ich es z. B. am Ausschnitt des Dornröschen-Kostüms gemacht habe:

Viel Freude mit dieser alten Nähtechnik aus Omas Schublade wünscht Ihnen

Ihre

Claudia Geiser

In der neuen Inspiration 46, die falls Sie Abonnent sind, demnächst in Ihrem Briefkasten landet, zeigen wir Ihnen wie Sie Ihr  Büro verschönern können. Die passenden Tipps dazu finden Sie hier:

i-Tipps_Karton_beziehen

Fertig bezogene Schachtel

Diese Ausstellung war zuerst in Russland, dann auch in Deutschland und anderen europäischen Ländern unterwegs und wurde immer weiter mit neuen, in Schwarz, Weiß und einer weiteren Farbe gehaltenen Arbeiten erweitert und fortgeführt. Auch deutsche Quilterinnen trugen zu diesem Projekt bei, das nun zuletzt in Aschaffenburg beim Main-Quiltfestival 2010 ausgestellt worden ist. Für alle, die die Exponate dort nicht im Original betrachten konnten, hier ein kleiner Einblick: Schwarz, weiss und … sehr vielfältig, sehr sehenswert.

Die Arbeit von Jelena Sajzeva ist beispielsweise von Beginn an mit dabei und hat nichts von ihrem Charme eingebüßt. Obwohl die Werke leider nicht sichtbar datiert sind, sind dennoch Unterschiede in der Auffassung wahrnehmbar im Vergleich zu später entstandenen.  Technisch perfekt sind sie alle!

Nach meinen Informationen läuft das Projekt in Russland noch immer – ein Erfolgsmodell!

Alles weitere hier: http://www.museum-gestaltung.ch/ausstellungen/programm.html

Giles in seinem FAY-"Atelier".

Und auch DOLCE & GABBANA gaben Einblick in ihr Atelier: etwas verkitscht und pathetisch zwar, wie die beiden Designer in stimmungsvollen Schwarzweissaufnahmen Nadeln stecken, Schulterpolster setzen und Nahtzugaben zurückschneiden, aber die Message war klar: Wir beherrschen unser Handwerk, auch wenn in den letzten Jahren vieles anderes wichtiger war.

Die meisten Menschen verbinden diesen Monat mit dem Frühlingsbeginn. Ostern in der Vorbereitung spielt eine Rolle,  aktuell die Fastenzeit und am Ende des Monats gibt es eine große Messe, auf der die Neuheiten der Hobby- und Handarbeitsbranche präsentiert werden.

Wenn sie dieses Jahr stattfindet, feiert die neue Bernina 830 den ersten Geburtstag.  Eigentlich ist sie ja älter ;). Aber so wie bei einer menschlichen Geburt gibt es auch eine Zeit des Werdens und Wachsens und erst dann kann man “sehen”.  Am Vorabend der h&h wurde diese tolle Maschine mit einer sensationellen Show der interessierten Händlerschaft gezeigt.

Ich bekomme immer noch Gänsehaut, wenn ich an diesen Abend denke.
Hier kann man einen Zusammenschnitt des Programmes sehen.

Die alte Bernina 830 gibt es auch. Eine solche hatte mein Peter vergangenes Wochenende in den Händen. Er reparierte bei einem älteren Pärchen eine Maschine und  meinte anschließend – dass es eine unglaublich präzise Technik gewesen sei, die diese Maschine auszeichnete. Ein Tröpfchen Öl an den Greifer und sie schnurrt. Kein Schwergang, keine Verschleißerscheinungen.

Wir schwärmen also beide bei der Beschreibung der 830 von Bernina :).

Eine andere Messe gibt es auch wieder in diesem Jahr im Monat März. Die Creativa in Dortmund ist für die deutschen Besucher der Hauptanziehungspunkt für Kreative und Kaufwillige. Jedes Jahr gibt es Sonderflächen, auf denen man schauen und mitmachen kann.

2010 wird es das Dritte mal sein, dass ich auch dabei bin. Nicht als Besucher, sondern als Workshopgeberin. “For ever in blue Jeans!” ist das Motto des Workshops in Halle 6.

Jeansstoff ist einfach ein unglaublicher Stoff. Auch wenn die Jeans nicht mehr passt oder nicht mehr gefällt, kann man sie noch weiter verarbeiten.

In diesem Jahr bieten wir dazu Bilder an, die man aus und mit Jeans gestalten kann. Es kann genäht, gefilzt, beklebt, oder wie auch immer :) gestaltet werden. Vielleicht wecken wir ja damit die Freude bei den Kindern, zu Hause weiter zu machen.

Vorab heißt es, Muster zu fertigen. Diese hier, gefertigt von Ulla Barth, die mich auf der Messe begleiten wird, sind schon fertig.

Ich freue mich auf beide Messen!

Der Filz wurde mit dem Schriftzug bestickt, anschließend die Küken ausgeschnitten und schließlich auf Blanko-Karten geklebt.

Uns so geht’s:

Zunächst habe ich das Küken mit schwarzem Stift auf Papier gezeichnet und gescannt.  Anschließend habe ich dieses JPG in meine CutWork-Software geladen. Hierzu öffnen Sie die Software, wählen die Option NEUES MUSTER ERSTELLEN, markieren Sie die Auswahl AUS DATEI. Geben Sie den Pfad ein, unter dem die Scan-Datei gespeichert ist und klicken Sie auf WEITER. Jetzt die Option ALS HINTERGUNDBILD ÖFFNEN wählen und erneut mit WEITER bestätigen. Schließlich den passenden Stoff auswählen und vorerst zum letzten Mal mit WEITER bestätigen. Das Hintergrundbild erscheint im Stickrahmen. Wählen Sie die Option KONTUR ZEICHNEN (orange markiert/links im Bild):

Zeichnen Sie zunächst die Kontur des Kükens, indem Sie an der äußeren Linie entlang in Etappen mit der linken Maustaste klicken. Das Programm formt automatisch gebogene Linien, wodurch man sehr einfach, auch in den Kurven, ein tolles Ergebnis erzielt. Gerade Linien bzw. Ecken formen Sie mit gedrückter SHIFT-Taste. Jedes weiße Käschen markiert einen Maus-Klick:

Setzten Sie die Enden mit einem Mausklick aufeinander und bestätigen Sie die Markierung mit der Taste AUSWAHL (oben links/orange markiert). Offene Linien beenden Sie mit Klick auf die rechte Maustaste.

Ändern Sie jetzt im Menüpunkt OBJEKTEIGENSCHAFTEN die Auswahl Konturstich in CUTWORK (oben rechts im Bild). Verfahren Sie in der beschriebenen Art und Weise, um die Konturen von Flügel und Auge anzulegen. Das Auge können Sie alternativ mit der Ellipse formen, wodurch ein deutlich gleichmäßigeres Ergebnis erreicht wird. Sie haben jetzt aktuell drei Schnittebenen (s. Abb. REIHENFOLGE):

Sollte ein Punkt bzw. eine Linie einmal nicht perfekt sitzen, können Sie sie noch problemlos umformen. Markieren Sie hierfür das entsprechende Segment und klicken mit der Maus auf UMFORMENPUNKTE BEARBEITEN. Nun können Sie die Position der Kreise – und somit auch der Linien – beliebig verändern.

Sie haben auch die Möglichkeit, mehrere Ebenen zu einer zusammenzufassen. Ich möchte z. B. den Ausschnitt für Auge und Flügel in eine Ebene einfügen. Markieren Sie hierfür den Bereich von Auge und Flügel mit der Maus. Klicken Sie auf die rechte Maustaste, dann auf KOMBINIEREN.

Jetzt haben Sie nur noch zwei Ebenen. Würden Sie erneut mit der rechten Maustaste auf diese Auswahl klicken, könnten Sie die Kombination wieder aufheben.

Nun haben Sie alle Schnittebenen angelegt und können das Hintergrundbild, also die gescannte Vorlage, entfernen. Gehen Sie hierzu auf ANSICHT -> HINTERGRUNDBILD -> AUSBLENDEN.

Vergrößern/verkleinern Sie anschließend das Küken nach Belieben und fügen Sie den Text ein. Der Ausschnitt für den Flügel ist bei meinem Entwurf etwas im Weg, weshalb ich ihn markiere und verschiebe bzw. leicht drehe. Vorher muss die Kombination wie oben beschrieben aufgehoben und anschließend wieder ausgeführt werden, da ansonsten das Auge mit verschoben werden würde. Klicken Sie auf das Textwerkzeug in der linken Werkzeugleiste, anschließend auf die Position innerhalb des Kükens, wo der Text platziert werden soll. Schreiben Sie den Text, gehen Sie auf das Feld AUSWAHL und formatieren rechts im Bild die Stickerei. Ich habe einen Satinstich gewählt.

Organisieren Sie schließlich die Reihenfolge, in dem Sie die einzelnen Ebenen mit gedrückert Maustaste entsprechend verschieben. Beginnen Sie am besten mit der Stickerei, dann mit den Kleinteilen zum Schneiden (hier Auge und Flügel). Zum Schluss wie die Kontur vom Küken geschnitten. Würden Sie diese zuerst scheiden, dann wäre das Küken lose im Stickrahmen und die Stickerei sowie die übrigen Schnitte könnten nicht mehr korrekt gearbeitet werden.

Übergeben Sie jetzt das Motiv an die Maschine, so wie Sie es vom Maschinensticken kennen. Die Software zeigt Ihnen genau, wann Maschinenstickgarn eingelegt werden muss und wann geschnitten wird. Beim Schneiden muss die Position des Messers von Hand gedreht werden. Auch das zeigt Ihnen die Software:

Als Material für das Küken habe ich einen einfachen Bastelfilz verwendet . Dieser “haart” zwar an den Schneidekanten etwas, was ich aber für ein kleines, struppiges Küken ganz charmant finde. Vergessen Sie bitte nicht, Stickvlies unterzulegen!

Ist das Motiv fertig gestickt und ausgeschnitten, einfach auf eine Blanko-Karte kleben und ggf. die Karte mit einer Schleife verzieren. Fertig ist die ganz besondere Osterkarte!  

Sollte Ihnen diese Idee gefallen, finden Sie hier meine “gezeichnete” CutWork-Datei als Download. Viel Spaß damit!

Osterkueken Download

Herzliche Grüße und eine schöne Osterzeit!

Ihre

Claudia Geiser

Wenn ich morgens kurz nach halb Sechs Uhr wachwerde (o.k., mein Wecker mich unbarmherzig aus dem Tiefschlaf holt) höre ich die Vögel zwitschern und der Tag beginnt gleich viel fröhlicher.

Vielleicht erinnern Sie sich an meinen letzten Beitrag zur Sticksoftware V6, ich habe Ihnen erklärt, wie eine Applikation mit mehreren Stoffen erstellt wird.

Vielleicht haben Sie (noch) keine Software zu Ihrer Stickmaschine oder im Moment keine Zeit, die Applikation zu erstellen?

Egal, Sie können den Piepmatz trotzdem sticken, denn er ist das kostenlose Stickmuster für den Monat März.

Download

heute schauen wir uns an, wie man aus einem fertigen Stickmuster Segmente ausschneidet und so ein ganz anderes Aussehen dieses Musters erzielt.

Zum besseren Verständnis lesen Sie bitte auch in  “CutWork – 1″.  Alle “Befehle” erscheinen Fett/Kursiv.

• Starten Sie CutWork.
• Wählen Sie Neues Muster erstellen.

Klicken Sie auf  Aus Stickmuster und anschliessend auf das Suchen-Feld.

Wir arbeiten mit dem Muster CDW0005.

Wählen Sie den Rahmen, den Stoff , die Hintergrundfarbe und die Anzahl der Farben im Muster. Fertig stellen.

Das Muster erscheint auf der Arbeitsfläche. Für die folgenden Schritte vergrössere ich das Motiv.

Die roten Herzen sollen ausgeschnitten werden. Ich klicke auf das grosse Herz, halte die Shift-Taste gedrückt und markiere auch das kleine Herz. Jedes Herz besteht aus einer Fläche und einer Umrandung. Es ist wichtig, die Flächen zu treffen, denn diese sollen ausgeschnitten werden. Wenn der Auswahlrahmen beide Herzen umfasst, öffnet sich durch einen Rechtsklick eine Auswahl.

Wählen Sie:  ”Autom. Rand & Schneiden”, klicken auf “Innen” und geben den “Abstand 1.1 mm” ein. Unter “Typ” wählen Sie “ausschneiden”.

Rechts neben dem Motiv erscheinen zwei Ebenen. Da zuerst ausgeschnitten und erst dann gestickt werden soll, ziehen Sie die Schnittebene nach unten, so dass sie mit der Zahl 1 markiert wird.

Heben Sie die Auswahl auf, indem Sie auf die freie Arbeitsfläche klicken. Wählen Sie erneut beide Herzen. Durch einen Rechtsklick öffnet sich ein Fenster. Wählen Sie “Ausschneiden”. Die Herzen werden mit einem Gitter belegt.

Klicken Sie auf Ebene 1 und wählen rechts unter den Objekteigenschaften “Stepplinie”.

Das Muster ist fertig und kann nun gespeichert werden.

Bitte suchen Sie sich doch zur Übung ein anderes Muster aus und wiederholen die einzelnen Schritte. Das Gelernte prägt sich so viel besser ein.

Beim nächsten Mal kreieren wir selbst ein Muster in BERNINA CutWork.

Viele Grüsse

Susanne

12►

Dieser Quilt ist in meiner neuen Serie enthalten und komplett auf der 830 genäht und gestickt. Das Muster in meinem Oval habe ich auch auf der 830, direkt an ihrem Bildschirm entworfen aus Zierstichen, ins Stickmodul übertragen und ratzfatz ausgestickt. Dann sind natürlich auch noch jede Menge “handgefertigte” Muster darin und ganz verschiedene Garne, wie z.b. Seide. Wie man sowas auf der 830 macht, werden wir nächstes Jahr im Creativ Center erkunden. Im Moment schaue ich aus meinem Atelier-Fenster in einen strahlend blauen Himmel , vielleicht wird es ja was mit dem Frühling, also erstmal raus und Energie tanken. Die brauche ich nämlich dieses Wochenende : die neue Sticksoftware V6 hat mich ziemlich wachgehalten, da werde ich wohl weitermachen, außerdem experimentiere ich mit dem neuen Cut-Work Programm. Dann muß ich noch ein bißchen Büro machen, es sind die ersten Anmeldungen für meine Quilt-Werkstatt eingetroffen.

Diese schwarze “Blumenkönigin” habe ich gestern mit dem V6 Programm entworfen, sie ist aber noch nicht perfekt, da muß ich noch mal ran………….also mein Wochenende  wird kreativ! Nur Frostmatte wird heute nicht mehr akzeptiert wurde mir gerade mitgeteilt:-)

Doch die lethargischen Zeiten sind vorbei! Mit voller Motivation startete ich – etwas verspätet – in das neue Nähjahr. Mein erstes vollendetes Kleidundsstück für 2010: Ein Simplicity-Top aus der Project Runway-Kollektion! Was mir an diesen Schnittmustern besonders gut gefällt ist die Möglichkeit, verschiedene Designelemente zu kombinieren und so ein wirklich individuelles Kleidungsstück zu erhalten.

Besonders gut gefiel mir die Idee mit der drapierte Tasche – wer hätte gedacht, dass auch abseits von Couch und Fitnessstudio Oberteile mit Bauchtasche tragbar sein könnten?

Das Schnittmuster kommt mit verschiedenen Ärmelvariationen, die jedoch alle einen Blickfang in Form von Raffungen oder Fältchen enthielten. Da ich mit der auffälligen Vorderseite den Rest des Tops zurückhaltender gestalten wollte habe ich stattdessen die Ärmel des T-Shirts der Jerseykollektion Vogue 1020 zugeschnitten.

Meine Overlock 1150MDA und BERNINA Aurora 435 haben einmal mehr perfekt zusammengearbeitet; zunächst habe ich die Schnittteile mit der Nähmaschine geheftet und anschließend mit der Overlock gekettelt, um Dehnbarkeit und Reißfestigkeit der Nähte zu erhalten. Die Säume übernahm der Dreifachstich der Aurora, bestückt mit einer Jerseynadel mit Kugelspitze, um die Maschen des Strickstoffes nicht zu beschädigen.

Überhaupt sind langärmelige T-Shirts doch perfekte Kleidungsstücke für die Übergangssaison – ich jedenfalls bin für den Übergang zum Frühling bereit!

Seit 3 Tagen habe ich nun auch Cutwork im Haus und kann über meine allerersten Versuche berichten.

Da ich über ein großes Repertoire an Textilfilz verfüge und bunte Kleinigkeiten mag (wer mich aus vergangenen Blogberichten kennt, hat das bestimmt schon gemerkt), wollte ich mit bunten Anhängern für den Frühlingsstrauch beginnen.

Ohne mich groß mit der  Anleitung aufzuhalten habe ich einfach mal begonnen und mein allererstes kleines Cutworkprojekt erstellt. Wer sich mit Zeichenprogrammen oder Digitalisierungssoftware etwas auskennt, wird viele Shortcuts (Tastaturkürzel) blind anwenden und feststellen, dass sie auch im Cutwork gelten.

Möchten Sie es auch am Wochenende versuchen? Und haben keine Lust oder Zeit, vorher die Anleitung zu lesen? Dann erkläre ich kurz meine Schritte. Natürlich sollten Sie sich die umfangreiche und reichbebilderte Anleitung, die unter Programme-> BERNINA-> Cutwork als Cutwork Manual zu finden ist, trotzdem die nächste Zeit Stück für Stück durcharbeiten. Auch ich werde das natürlich tun um hinter all die tollen Feetures in dieser Software zu kommen.

Zunächst erstelle ich mir im Zeichenprogramm den Umriss einer einfachen Blume, ich habe eine in der Zeichensoftware vorhandene Form verwendet und speichere sie in einem Ordner in meinem PC ab. Dazu habe ich mir einen neuen Ordner mit Mustervorlagen für Cutwork angelegt, denn ich werde in Zukunft bestimmt noch viele Shapes verwenden.

Ich öffne die Cutworksoftware und erstelle ein neues Projekt.

Ich rufe meine Blume in dem zuvor erstellten Ordner auf und wähle gleich noch die richtige Rahmengröße für meine Aurora 440, das ist 255×145 mit Fuß 44 (ganz wichtig, der Spezial-Cutwork-Fuß ist durch den Teller etwas breiter und das Muster darf den Rahmen nicht ganz ausfüllen).

Als Stoffart wähle ich Cotton 2, das ist der Standartstoff.

Mit den anderen Stoffarten muss ich erst etwas experimentieren, bevor ich Kenntnisse darüber weitergeben kann…

Meine Blume erscheint nun im Stickrahmen und ich stelle fest: sie ist für mein geplantes Vorhaben viel zu groß. Ich will ja keine Anhänger für den Apfelbaum im Garten machen, sondern ganz kleine, zierliche für den Osterstrauch.

Mit Strg-A markiere ich mir die Blume, gehe mit der linken Maustaste an eine der Ecken und ziehe die Ecke mit gedrückter Maustaste nach innen, damit verkleinere ich die Blume auf mein gewünschtes Maß.

Ich markiere mir die Blume erneut und wähle im oberen Feld Duplizieren aus. Die nun entstandene 2. Blume ziehe ich mit der Maus nach links und setze sie mit etwas Abstand neben die erste Blume.

Mit Strg-A markiere ich nun beide Blumen und dupliziere sie erneut. Das erste Blumenpaar verkleinere ich nun, dazu markiere ich mit der linken Maustaste die eine Blume, drücke Strg und wähle bei gedrückter Strg-Taste die 2. Blume, nun sind beide markiert. Am entstandenen Viereck um die Blumen wähle ich eine Ecke und ziehe sie mir soweit, bis ich mit der Größe zufrieden bin.

Ich kann auch prozentual verkleinern, dazu gehe ich oben in Werkzeug-Optionen auf Maßstab und gebe den gewünschten Wert ein, also z.B. 50, wenn ich auf 50% verkleinern will, oder 200, wenn ich das Motiv in der Größe  verdoppeln möchte.

Mit Strg-A markiere ich nun alle 4 Blumen auf einmal und drücke ganz rechts das Zeichen für Cut.

Mit der rechten Maustaste öffne ich ein Fenster (es sind immer noch alle 4 Blumen markiert) und wähle Kombinieren. Nun sind alle 4 Blumen als ein Motiv gespeichert, die Maschine wird beim anschließenden Schneiden nur 4 Farbwechsel, sprich Messerdrehungen benötigen, um die Blumen auszuschneiden.

Wenn ich die Motive nicht kombiniert habe, wird jede Blume einzeln beschnitten und das hat unter Umständen über 30 Farbwechsel, sprich Messerdrehungen zur Folge.

Das ist mir beim allerersten Versuch so ergangen und nur mit Hilfe meines 10-jährigen Sohnes, der die Messer jede Minute gedreht hat, bin ich nicht vor Ungeduld verzweifelt ;-)

Also vergessen Sie bitte das Kombinieren nicht, es sei denn, Sie möchten Ihre Kinder eine Weile sinnvoll beschäftigen ;-)

Meine Blumen sind nun fertig zum Schneiden. Ich speichere sie im Ordner ab, indem ich ganz oben in der Leiste das Icon mit der Diskette wähle.

Mit Exportieren (ganz oben im Bildschirm) schicke ich sie nun an meine Maschine. Da ich eine Maschine habe, die mit dem PC verbunden wird, wähle ich das rote Bild links unten.

EC on PC wird geöffnet und die Stickmaschine kann das Motiv sticken.

Zuvor richte ich mir meine Aurora natürlich für das Schneiden ein. Ich tausche die Nadel mit dem Schneidmesser aus und bringe den speziellen Nähfuss 44 und die spezielle Stichplatte an. Den Transporteur versenke ich und da ich nicht sticken möchte, entferne ich die Spulenkapsel.

In den Stickrahmen spanne ich ein festes Stickvlies trommelfest ein und befestige mit Sprühkleber einen etwa 3- 4 mm dicken Filz.

Mein PC sagt mir nun genau, in welcher Messerposition die Maschine zu schneiden hat und wann das Messer gedreht werden muss (eine kleine Drehung mit der Hand, kinderleicht,wie gesagt, mein Sohn hat gesehen, während ich nebenan ein heißes Bad genoss, dass da was zu tun ist und hat es intuitiv, ohne jemals vorher an meiner Maschine gearbeitet zu haben, sofort kapiert.)

Ich schneide mir nun so viele Blumen aus, wie ich mag und habe zum Schluss eine gute Grundlage für meine Anhänger.

Aus diesen Blumen bastele ich nun mit Hilfe von Perlen, Häkelblümchen und Satinbändern meine Anhänger, die ich als Schlüsselanhänger, für Geschenke, den Frühlingsstrauch und was auch immer verwenden werde.

Ich hoffe, sie hatten Spaß mit meinem kleinen Workshop und freue mich auf viele neue Ideen von IHNEN und EUCH.

Menschen wie meine Mama schütteln den Kopf, wenn Sie die vielen Knöpfe an meiner Nähmaschine sehen, das leuchtende Display, das Zubehör-Schränkchen mit den vielen Sachen – wobei darin meiner Meinung nach gerade einmal die Grundausstattung Platz findet! Kann man damit wirklich besser nähen als mit dem hellgrauen Metallgehäuse? Zugegeben, für meine Mama, die ihre Nähmaschine lediglich ein bis zwei Mal im Jahr zum Kürzen von Hosen verwendet, macht das wahrscheinlich kaum einen Unterschied.

Für mich schon!

Aber Kind, was ist das denn…?

Ein Designer-Nähfuß, eine Metallplatte, zwei Bohrer vom Zahnarzt,  ein Inbusschlüssel, wie wir ihn vom schwedischen Möbelhaus kennen, ein durchgestylter Schlüsselanhänger?

Aber Mama! Diese Schätze stammen aus einem wunderhübsch designten Schächtelchen mit lila Blumen – und ich kann nur so viel verraten: zum Hosenkürzen absolut ungeeignet!

Wie gerne sehnen wir uns doch in Zeiten wie diesen nach längst Vergessenem, lassen altes wieder neu aufleben, bis es plötzlich wieder so modern und trendy wird, wie es noch nie war. In Sachen Nähmaschine kann ich auf dieses Stückchen Nostalgie getrost verzichten und somit auch auf das hellgraue Metallgehäuse!

Jetzt freue ich mich ganz unglaublich, mein neues Spielzeug CutWork auszuprobieren! Sobald erste Ergebnisse vorliegen, melde ich mich natürlich wieder!

Bis dahin herzliche Grüße

Ihre

Claudia Geiser

P.S.: Die versprochene Anleitung zur Herzrüsche muss leider noch ein kleines bisschen warten, folgt aber ebenfalls ganz bald! Versprochen.

Oma Agnes wollte unbedingt ein paar Tisch-Sets, Rock-Kürzungen und vor allem eine Lese-Liese mit dem alten Schätzken fertig machen.

Mittags ein kleines Schläfchen machen und danach bei einem Tässchen Kaffee in ihren alten Kinderbüchern schmökern, das geniesst sie sehr. Schön gemütlich und bequem wird es aber erst, wenn das alte Buch von 1934 (Lieselümpchen)  ein wenig höher auf ihren Knien ruht und die Seiten festgehalten werden. Nach Vorbildern der Leselotte haben wir uns ein ganz normales 40×40 Kissen zugeschnitten, mit der neuen Bernina bei mir zuhause bestick und bei Oma dann Schrägbänder und ein schmales Mittelband in die Seiten des Kissens eingenäht.

Das Muster hatte ich schon letztes Jahr digitalisiert und wusste, dass es funktioniert....Ich hab aber lange gebraucht bis es geklappt hat, da ich nie Anleitungen lese.....Es kam immer eine Meldung, die Spulenkapsel wäre verunreinigt......Nein...das war es nicht....Die dumme Bea hatte den Unterfaden falsch in die Spulenkapsel gelegt. Lesen wäre von Vorteil gewesen:) Aber es hat ja doch noch geklappt!

Durch den schrägen Fadenlauf der Bänder sind sie schön elastisch, sehen aber besser aus als Gummibänder, die wir zuerst benutzen wollten.

Rückenteil 40x40 Kissen

Sie sollten ruhig stramm schräg in die Seiten genäht werden, weil sie ein wenig nachgeben.  Vielleicht ist das ja schon eine Idee für den kommenden Muttertag?

Fertig ist die Leseliese...und kann sofort benutzt werden!!!

Oma Agnes ist auf jeden Fall begeistert!

und hier das letzte Bild in meinem Haus…neu und alt….. ein bissl Wehmut, aber gaaaaaanz viel Freude ……

artista 640 kurz vor dem Weg zur Schule:)

haben Sie Ihre CutWork-Software schon auf Ihrem Rechner installiert? Hier finden Sie Informationen, die hilfreich für Sie sind:

http://de.bernina.com/news-n32-sDE.html

CutWork Anleitung Sprache umstellen

Installationshandbuch  

BERNINA Cutwork Software V1 – Service Pack 1  

BERNINA CutWork Book Projekte 

Starten wir doch gemeinsam unseren ersten CutWork-Versuch. Alle “Befehle” sind Fett/Kursiv dargestellt.

Doppelklick auf das CutWork-Icon auf dem Desktop. Das Programm öffnet sich.

Wählen Sie neues Muster erstellen. Weiter.

Wählen Sie: Aus Datei – eigene Dateien – Embroidery Designs – BERNINA CutWork Samples.

Suchen Sie die Lokomotive, oder geben Sie die Bezeichnung ASC-00296.cmx als Dateinamen ein. Öffnen.

Wählen Sie den Stickrahmen BERNINA 130 x 100 Medium. Weiter.

Wählen Sie Cotton 2 und eine Hintergrundfarbe Ihrer Wahl.

Weiter.

Wählen Sie Ihre Garn-Palette.

Mit dem Schieberegler kann man die Anzahl der Farben reduzieren, wenn man möchte. Ich habe alle Farben beibehalten. Fertig stellen.

Die Lokomotive ist nun im Stickrahmen zu sehen.

Hallo Theresa, jetzt wollen wir versuchen, Dein Problem zu lösen.

 Ich vermute, Du hast diese Ansicht. Bitte klick auf das schwarze Dreieck und wähle Miniaturansicht. Jetzt müsstest Du die kleinen Bilder sehen können. Versuch es bitte einmal.

24.02.2010

Liebe Leserinnen und Leser,

weiter geht’s.

Wählen Sie: Bearbeiten – Alles markieren

Wir wollen das Muster auf 140 % vergrössern. Geben Sie die Zahl 140 in das x-Feld ein (roter Pfeil) und drücken die Enter-Taste auf Ihrer Tastatur.

Das Muster ist grösser geworden.

Wir setzen nun alle Farben zurück, weil BERNINA CutWork keine Objekte mit Stichen füllt. Klicken Sie dazu unten rechts auf die Ecke des Feldes, das durch den roten Pfeil markiert ist. Klickt man mitten auf das Feld, verschwinden die Farben nicht.

Die Füllfarben sind verschwunden. Zurück bleibt die Kontur.

Das Fenster der Lokomotive soll um 20 % verkleinert werden.

Klicken Sie dazu auf Auswahlrahmen und dann …

 .

 mit dem Cursor auf den Rahmen des Fensters. Geben Sie 80 in das x-Feld ein und drücken die Enter-Taste auf Ihrer Tastatur.

Die Zahl 80 ergibt sich aus 100 – 20 = 80. Sie erinnern sich, das Fenster soll um 20 % verkleinert werden.

Das Fenster ist kleiner.

Jetzt geben wir den Befehl zum Ausschneiden des Fensters. Klicken Sie auf CutWork.

Das Fenster der Lokomotive ist nun mit einer Art Netz belegt, welches anzeigt, welche Fläche ausgeschnitten wird.

Die Kante soll nach dem Ausschneiden mit einem Satinstich verziert werden. Klicken Sie auf Satin und geben für den Versatz 0,8 ein.

Jetzt ist das Muster stickbereit.

25.02.2010

Liebe Leserinnen und Leser,

heute bringen wir unseren ersten Versuch zum Abschluss.

Rechts neben dem Motiv sieht man die Reihenfolge der Ebenen. Ebene 1 weist einen Kreis als Symbol auf. Das bedeutet, zuerst wird gestickt. Man kann auch erkennen, welche Teile der Lokomotive ausgestickt werden.

Erkennen Sie die kleine Schere als Symbol an der zweiten Ebene? Sie signalisiert CutWork. Das bedeutet für Sie, dass Sie die Sticknadel gegen das CutWork-Tool austauschen.

Die dritte Ebene ist wieder durch einen Kreis gekennzeichnet, also wird gestickt. Sticknadel einsetzen.

Ich möchte noch etwas zur Rahmenwahl ergänzen. Die Zahlen #44, #43, #26, die hinter den Rahmen aufgeführt sind, bezeichnen Nähfüsse.

#26 = Stickfuss (Tropfenform), #43 = Kordelaufnähfuss, #44 = CutWork-Fuss

Ich verstehe es so, das man CutWork mit diesen drei Füssen durchführen kann. Die Füsse sind unterschiedlich gross. Also verändert sich auch die Grösse der Fläche im Rahmen, die bestickt werden kann.

Wenn man ein Muster lädt, wählt man in diesem Prozess einen Rahmen. Das kennen wir bereits. Ausserdem haben wir die Möglichkeit, den Rahmen zu jeder Zeit zu wechseln. Klicken Sie auf Rahmenoptionen verwalten.

Grundsätzlich gilt, der Rahmen soll so klein, wie möglich ausgewählt werden, damit der eingespannte Stoff möglichst fest im Rahmen sitzt (trommelfest).

Je fester der Stoff, desto besser das Stick- und CutWork-Ergebnis. Leichte Stoffe erhalten durch Sprühstärke, die man auch durchaus mehrfach aufbügelt, mehr Festigkeit und lassen sich dann besser verarbeiten. Unumgänglich ist der Einsatz von Stickvlies.

Der Ausdruck des aktuellen Musters wird Ihnen eine grosse Hilfe sein, weil Sie darauf alle Informationen bzgl. des Stickens und Schneidens finden können.

Um das Muster zu speichern, klicken Sie auf Datei – Speichern unter.

Wählen Sie den Dateityp (*.Draw) und geben Ihrem Muster einen Namen.

Sie können sich für Ihre Versuche einen eigenen Ordner anlegen.

Um das Muster zu Ihrer Stickmaschine zu bringen, klicken Sie auf Exportieren.

Ich erhielt die Nachricht: Das Muster passt nicht in den ausgewählten Rahmen. Fortfahren? Klick auf Nein.

Ich wählte die nächste Grösse in der Rahmenauswahl und klickte erneut auf Exportieren. Nun hatte ich vier Wahlmöglichkeiten. Ich klickte auf den USB-Stick.

Ich besitze keinen original BERNINA USB-Stick und erhielt die Information, dass kein Stick gefunden werden könne und ich möchte bitte den Pfad angeben, wo sich mein USB-Stick befände. Ich tippte den Laufwerk-Buchstaben, unter dem der Stick geführt wurde,  in das freie Feld ein und bestätigte mit OK.

Erfreut las ich: Das Muster Lokomotive1 wurde erfolgreich auf “N” kopiert und hat das Format “exp”. Während des Übertragens wird das Motiv automatisch in *.exp umgewandelt, was alle BERNINA Stickmaschinen lesen können.

Liebe Leserinnen und Leser, wir haben es geschafft. Unsere erste Exkursion in die BERNINA CutWork-Software ist erfolgreich verlaufen.

Liebe Grüsse

Susanne

Dabei haben die Meteorologen angesagt, dass die Kälte noch längere Zeit nicht vorbei sein soll. Der Frühling wird behindert, weil über Skandinavien noch viel von der kalten Luft vorhanden ist. Lassen wir uns überraschen, ob sie auch den Weg zu uns findet. Ich hätte nichts dagegen, wenn sie sich verlaufen würde…

Aber heute morgen war die Sonne da und das Küchenfenster machte mir beim Ansehen überdeutlich, dass es nun an der Reihe ist, mal wieder klarer auszusehen.

Oft widerstreiten dann zwei Seelen in meiner Brust. Möchte ich meine knappe freie Zeit nicht lieber anders nutzen? An der Nähmaschine oder mit dem Strickzeug, im Garten oder mal wieder beim Friseur?

Eine virtuelle Freundin aus dem Internet hat in ihrer Signatur, dass “nur die langweiligen Frauen die ordentlichen Häuser haben”. Langweilig ist es bei mir nie, aber so wirklich unordentlich mag ich es nicht. Also entscheide ich immer spontan, was als Nächstes zu tun ist. Meist ist es dann auch nötig, damit ich mich wieder wohl fühle.

So ein Fenster lässt den Blick hinaus zu, aber auch den “hinein”.  Ich schaue mir ganz oft Fenster an. Da ich viel mit dem Zug oder dem Bus fahre, habe ich Gelegenheiten, sie anzusehen. Das mache ich seit Jahrzehnten  – in unterschiedlichen Regionen und zu allen Jahreszeiten. Dabei interessiert mich nicht, ob sie sauber sind – sondern zum Beispiel, wie die Gardinen arrangiert sind, ob es Fensterschmuck gibt oder ob man erkennen kann, dass der Fensterbereich mit in den Wohnraum einbezogen ist, so wie bei mir in der Küche. Ich habe noch nicht so viel Stauraum, wie ich benötige und da vor dem Fenster der Herd steht, wird das Fensterbrett kurzerhand zum Ablagebereich.

In Holland haben viel weniger Wohnungen Gardinen und man kann weit hineinsehen in das Leben der Anderen. Oft sind die Fensterbänke dann reich und geschmackvoll dekoriert.

Ganz oft antworten Frauen: “Etwas flicken, Hosen umnähen und mal eine kleine Gardine.” bei der Frage, was sie denn machen wollen mit einer Nähmaschine.

Das Nähen der Gardinen ist anspruchsvoller, als manch eine von ihnen dann denkt. Denn der Store ist meist aus feinem, flutschigen Gewebe oder er ist gitterförmig und nicht durchgewebt. Das Transportverhalten der Nähmaschine muss sehr gut sein, damit das dünne Gewebe auch wirklich gleichmäßig genäht werden kann. Oft bringt es Hobbyschneider/innen zur Verzweiflung, wenn das Nähen der Gardine so gar nicht klappen will. Man kann sich behelfen, indem man unter und über die Naht ein wasserlösliches Vlies legt. Das erleichtert den Transport von unten und von oben.

Gute Nähmaschinen brauchen diese Hilfsmaterialien nicht. Mein lieber Peter erklärte mir dazu, das “das Geheimnis des guten Transportes der gute Transporteur ist, der das Material gut durchdringt (Sägezahn oder die Pyramidal Verzahnung besitzt) und man einen schönen breiten Fuß benutzen kann.” Das haben die Bernina Maschinen und es macht Freude und sichert den Erfolg.

Meine Küchengardine ist langweilig…,

aber das Fenster ist noch nicht an der Reihe, umgestaltet zu werden. Nach dem Schlafzimmer hatte ich mir das Wohnzimmer vorgenommen und seit 2 Wochen gibt es dort Neuerungen.

Da mein Blick auf die Nachbarhäuser nicht so wunderschön ist wie der aus dem Schlafzimmer, habe ich mir blickdichte Plissees anbauen lassen und nur oben gibt es einen kurzen Querbehang.  Einfaches Faltenband und die 2 fache Breite an Stoff und die Bernina 830 sorgten dafür, das ich meine Vorstellungen relativ schnell umsetzen konnte.

Kurz nach dem Anbringen stand ich dann auf der gegenüberliegenden Straßenseite und schaute prüfend von außen :) in mein Fenster. Es gefiel mir, auch wenn man von der Dekoration innen nichts sieht. Ich mag Grünpflanzen und ich sammle Engel :), die auch dort einen Platz haben.

Jetzt wird es schon wieder dunkel und es hat während des Schreibens in Strömen geregnet. Das ist wie Murphys Gesetz. Ich putze und danach regnet es. Aber zufrieden bin ich trotzdem. Es ist mal wieder sauber gewesen.

Viele Grüße!

Anne Liebler

Das Main-Quiltfestival ist leider schon wieder vorbei, aber ich durfte dort einen wunderschönen Kurs leiten und mein Cosy-Stitching vorstellen – die Verbindung zwischen Hand-und Maschinensticken. Leider war es nur ein Tageskurs, und da kann man dann eigentlich nur Lust machen auf mehr. Aber dieses “mehr” wird es ja geben. Hier die Infos dazu. Hoffentlich spielt dann der Wettergott  mit und wir können, wie von mir geplant, die Handstickereien direkt am See, im schönen Park beim Hotel Feldbach machen.

Jedenfalls hatten wir jetzt schon viel Spaß, und für mich ganz neu:-) , wir hatten einen Mann dabei!! Das Mandala mit dem schwarzen Untergrund war von unserem Quotenmann.  Wir Netties haben ja ein letztes mal die “Farbräume” gezeigt, hier nochmal ein Blick darauf.

]]> http://www.berninablog.com/2010/02/die-cosy-stitcher-waren-am-werk/feed/ 3 http://www.berninablog.com/2010/02/zeichnen-mit-der-nahmaschine/ http://www.berninablog.com/2010/02/zeichnen-mit-der-nahmaschine/#comments Sun, 21 Feb 2010 17:30:07 +0000 smenne http://www.berninablog.com/?p=2740 Liebe Leserinnen und Leser,

gleich am ersten Tag des Main-Quiltfestivals hatte ich die Möglichkeit, an Gabi Metts Kurs „Zeichnen mit der Nähmaschine“ teilzunehmen.

Voll Spannung, Erwartung und Neugier betrat ich den Schulungsraum in der „Frankenstolzarena“. Dreizehn Damen hatten sich insgesamt angemeldet und harrten, ebenso wie ich, der Dinge, die da jetzt kommen sollten.

Wir begannen damit, gerade Linien auf ein vorbereitetes Sandwich zu nähen. Bei der zweiten Übung erhielten die geraden Linien zusätzlich Bögen und Ecken. Beim dritten Versuch nähten wir sich überschneidende Linien, die im Verlauf Flächen bildeten. Diese sollten dann strukturiert ausgefüllt werden.

Nach jeder Übung versammelten sich alle an Gabis Tisch. Die Sandwiches wurden ausgelegt und betrachtet. Frau Mett verstand es, allen Teilnehmerinnen das Gefühl zu geben, einen Schritt in die richtige Richtung getan zu haben. Wertvolle Tipps konnten dann immer gleich bei der nächsten Übung berücksichtigt werden.

Der Kurs war so aufgebaut, dass sich der Schwierigkeitsgrad von Übung zu Übung steigerte.

Wir verliessen die Linien und näherten uns den Pflanzen.

Die Aufgabe bestand darin, ein geschwungenes und ein gezacktes Blatt jeweils als Umriss und eingebettet in eine Umgebung darzustellen. Meine Übung sieht so aus:

Beim fünften Versuch zeigte Gabi uns ein Schwarz-Weiß-Foto eines vermoderten Blattes. Unsere Aufgabe bestand nun darin, die noch sichtbaren Reste mit der Nähmaschine gestalterisch darzustellen. Wir zeichneten die Umrisse und Strukturen des Blattes grob auf dem Sandwich vor. Und wieder war der Raum vom Schnurren der Nähmaschinen erfüllt.  

Ich bin nicht ganz fertig geworden. Trotzdem finde ich, kann man eine Blattform gut erkennen, oder?

Wir verliessen die Botanik und streiften die Architektur. Ein einzelnes Haus, oder „Strassenzüge“ zeichneten wir mit der Nähmaschine auf das Sandwich. Ich versuchte, alles in einem Zuge zu nähen und verband die Häuserreihen mit Bäumen, die etwas „zerflossen“ wirken.

Den krönenden Abschluss bildete die Darstellung von Figuren verschiedener Charaktere.

Diese Aufgabe verblüffte mich, und liess mich erst einmal eine Weile grübeln. Grob skizzierte ich drei „Männchen“ auf dem Nessel und machte mich ans Werk. Sehr bald stellte ich jedoch fest, dass meine Zeichnungen mir er hinderlich als dienlich waren. Also übersah ich sie und nähte aus dem Bauch heraus. Gabi meinte später, auf meinem Sandwich tummelten sich ein Mars-Mensch, ein Sarotti-Mohr und Pippi-Langstrumpf.

Wenn mir am frühen Morgen jemand gesagt hätte, am Nachmittag zeichnest Du mit Deiner Nähmaschine Figuren auf ein Sandwich, so hätte ich wahrscheinlich höchst erstaunt geguckt und ungläubig mit dem Kopf geschüttelt und das Ganze als „nicht machbar“ weit von mir gewiesen. Doch mit Gabis Hilfe und Anleitung wurde das kaum Vorstellbare real. Freihandzeichnungen, hergestellt aus Faden und Stoff.

Viel zu schnell näherte sich der perfekt organisierte Kurs dem Ende. Alle Teilnehmerinnen waren begeistert, zufrieden und des Lobes voll.

Viele Grüsse

Susanne

Nur ein kurzer Streifzug, aber es gibt selbstverständlich noch viel mehr zu sehen. Da geht einer Quilterin das Herz auf …

Der Hintergrund war, dass ich 2008 (nun ist das schon bald zwei Jahre her und es gibt noch 2 nicht ausgepackte Kartons im Keller!) in eine neue Wohnung gezogen bin. Und es in der Wohnung Dinge gibt, die ich neben dem selber Tapezieren und Streichen, selber kreativ gestaltet habe und darüber berichten wollte. So zum Beispiel über Makrameeschnüre, auf den Badschrank gerubbelte Transfers oder die Vorbereitung des Chenilleteppiches für das Bad.

Den Chenilleteppich habe ich genäht, aber nicht für das Badezimmer. Sondern als Bettvorleger im Schlafzimmer.

Und bei in meinem ersten Weblogeintrag seit langer, langer Zeit möchte ich die Tür zu meinem Schlafzimmer öffnen und zeigen, wie es jetzt da aussieht.

Sicherlich kennen viele diese Tapete. Im Baumarkt kann man sie käuflich erwerben und im neben dem Regal mit den Rollen befindlichen “dauerlaufenden” Video sehen, wie einfach man sie kleben und variieren kann.

Dieses Zimmer war mein erster Raum, den ich neu gestaltete. Nur eine Wand ist als eyecatcher mit der Tapete beklebt. Die drei weiteren Wände sind “Sahara Beige” einfarbig.

Aber ich hatte noch was übrig…. und so wie beim Nähen und designen von Kleidung kam dann eine Idee nach der Anderen und die schmale Wand zwischen Balkontür und Fenster (seht ihr den wunderbaren Sonnenuntergang, der gerade 17.50 Uhr begann und den ich jeden Abend schauen kann) wurde beklebt.

Es schläft sich gut in diesem Zimmer. Nur beim Aufstehen merkte ich, das mir noch etwas fehlte… Warme Füße .

Und nachdem ich beim weiteren Auspacken der Umzugskartons einen alten Vorhangstoff aus einer vorhergehenden Wohnung fand, der farblich passte, reifte der spontane Entschluss, nun den beabsichtigen Chenille Teppich zu machen.

Das Steppen war einfach, denn der Stoff hatte eine gewebte Linienstruktur. An dieser konnte ich mich orientieren und das Abstand Halten war einfach. Allerdings war das Nähen eine echte Fleißarbeit. Der Chenille Teppich ist 60 x 105 m groß und (ich habe gerade nachgezählt), es mussten 82 Nähte gemacht werden, bei denen die langen Strecken jeweils über 80 cm lang gewesen sind.

1,5 Tage habe ich jede freie Minute an der Nähmaschine gesessen. Nach dem Nähen habe ich die Tunnel aufgeschnitten und dabei den Prym Chenille Schneider wie immer sehr geschätzt.

Gesteppt habe ich durch 5 Lagen Stoff. Die unterste Lage Stoff ist brauner Jeansstoff, den ich auch als ausreichend großen Reststoff hatte und den ich gut 3 cm breiter an jeder Seite zugeschnitten hatte, damit ich beim Aufschneiden der Tunnel gut anpacken und straff halten konnte.

Vorab hatte ich mit der Methode der Herstellung von Endlosschrägstreifen genug Schrägstreifen hergestellt, um den Rand später einzufassen.

Im Musterprogramm der 830 fand ich diese Rose.

Sie gefiel mir, denn sie ähnelt den Rosen meiner Tapete. Ich habe sie vergrößert und dupliziert. Dann versetzt, damit die Zweite wie ein Schatten wirkte. Mit dem farblich passenden Stickgarn und unter Zuhilfenahme von Sulky Solvy habe ich dann an zwei Stellen meinen Teppich bestickt.

Anschließend habe ich alles exakt zugeschnitten und mit einem Volumenvlies und einem Stoff für den Untergrund versehen. Mit dem Schrägband ist alles zusammen gefasst worden. Oben habe ich das Jeansband offenkantig aufgenäht.

Ausfransen war ja beabsichtig .

Nachdem alles fertig war, ging der neue Teppich in die Waschmaschine. Nun sollte es eigentlich kuschelig werden… Aber so ganz wurde es nicht, auch nicht nach intensivem Aufbürsten.

Im Nachhinein musste ich feststellen, dass es vielleicht nicht ganz so das geeignete Material war (der Oberstoff ist aus Polyester) um so richtig flauschig zu werden. Farblich jedoch passt er sehr gut. Und er gefällt mir.

Weil ja alles im Leben zwei Seiten hat. Da auf der anderen Seite des Bettes ein Wuschelteppich liegt und ich sehe, wie sich der Alltagsschmutz immer darin sammelt, bin ich gar nicht so traurig, dass es nicht ganz so viel Angriffsfläche gibt für Staub.

Wärmere Füße habe ich nach dem Aufstehen und einen Bettvorleger, der zu meinem Schlafzimmer passt. Sie hatte dort Einzug gehalten – die “schöne neue Welt”.

Jedoch gibt es auch ein paar gewöhnungsbedürftige Eigenheiten der Rennwagen unter den Nähmaschinen – hier ein paar Tips und Tricks für Einsteiger!

Tip Nummer 1: Nie, nie NIE über Stecknadeln nähen!

Wer einmal mit einer normalen Nähmaschine auf eine Stecknadel getroffen ist und das Gefühl kennt, wie ein kleines spitzes Metallstück am Ohr vorbeifliegt, der weiß, wie unangenehm das ist. Nicht nur, dass eine Overlockmaschine zwei Nadeln besitzt – dazu kommen auch noch die Messer, die im Kampf mit einer eventuell im Nähgut steckenden Nadel schweren Schaden nehmen können. Also – entweder in gebührendem Abstand zur Naht stecken (am Besten parallel zur Stoffkante) oder aber die Stecknadeln routinemäßig beim Nähen herausziehen!

Tip Nummer 2: Aller Anfang ist schwer…

Hiermit ist ausnahmsweise nicht der Lernprozess eines beginnenden Nähers gemeint, sondern der Anfang der Overlocknaht an sich! Man bedenke: Eine Overlockmaschine produziert im Grunde genommen eine endlos lange Kette an verschlungenen Fäden (auch Kettfaden genannt) und schneidet die Nahtzugabe ab. Das bedeutet, dass man nicht wie mit einer normalen Nähmaschine „irgendwo“ anfangen und enden kann, sondern entweder an einer Stoffkante beginnen muss oder aber sich in einer kleinen Kurve der gewünschten Naht annähern muss.

Tip Nummer 3: …aber Ende gut, alles gut!

Eine Overlockmaschine kann nicht, wie eine Nähmaschine, die Naht per Rückstich sichern. Stattdessen gibt es verschiedene Methoden, die Fäden vor dem Aufrippeln zu schützen. Mein Favorit: Den Kettfaden durch eine stumpfe Handnadel mit großem Öhr ziehen, die Nadel unter die Fadenschlaufen der Naht schieben, den Kettfaden durchziehen und abschneiden!

Tip Nummer 4: Ordnung ist das halbe Leben

Durch das ständige Schneiden von Stoffen sammeln sich hinter der Klappe der Maschine unglaubliche Mengen von Fusseln. Natürlich reinigt jede Tugendhafte Näherin ihre Maschinen regelmäßig (…nicht wahr?), aber die Overlock verdient sich dieses Beautyprogramm in der Regel deutlich schneller als eine normale Maschine.

So, und nun wünsche ich Ihnen viel Spaß mit ihrer Overlock! Ich jedenfalls begebe mich jetzt an meine BERNINA 1150MDA und arbeite an meinem nächsten Projekt…

heute geht es darum, in der CDE4 eine Freihandzeichnung zu erstellen.

Grundsätzlich ist das Zeichnen mit der Maus möglich, aber nicht ganz so einfach, weil sie sich nicht so präzise führen lässt, wie ein Stift. Ich verwende ein Grafiktablett und merke, dass mir das Malen damit weitaus besser gelingt, als mit einer Maus.

Ich öffne die BERNINA Sticksoftware, wähle die „Bild-Arbeitsfläche“ und klicke auf „Freihändiges Zeichnen“.

Bitte lesen Sie den Artikel  „V6 + CDE4 – Beispiel 1“, wenn Sie sich über die Vorgehensweise informieren möchten.

Ich zeichne die Blume mit den 6 Blättern in einem Zuge, indem ich mit dem mittleren Segment beginne und die Blätter rundherum anordne. Man erkennt sofort, dass die Zeichnung nicht so exakt ist. Es gibt Überschneidungen, und nicht alle Blattränder enden wieder in der Mitte.  Ein weiterer grosser Vorteil der CDE4 ist das automatische Glätten der Freihandzeichnung. Auch wenn ich den Stift noch so zitterig führe, schafft es die Software aus meinem Gekrakel einen brauchbaren Strich zu gestalten.  Deutlich erkennt man die „Knoten“, mit deren Hilfe man Veränderungen an der Zeichnung vornehmen kann.

Ich möchte die Zeichnung vergrössern, damit ich Einzelheiten besser erkenne.

Die Überschneidung der Linien ist nicht erwünscht.

Ich doppel-klicke auf den markierten Knoten und ziehe ihn nach links.

Er verfärbt sich blau. Zwei Pfeile werden sichtbar, mit deren Hilfe ich Einfluss auf die Form der Kurve nehmen kann. Die Pfeile lassen sich verlängern und verkürzen, ganz nach Bedarf.

Ein Rechtsklick auf einen Knoten öffnet ein Menü. Nun kann ich dem Knoten unterschiedliche Funktionen zuweisen. Probieren Sie es bitte aus.

Ich bin jetzt mit meiner Zeichnung zufrieden und möchte sie in ein Stickmuster konvertieren.

Die Stickerei-Arbeitsfläche öffnet sich. Ich weise dem Muster den Konturstich „Dreifach“ zu und speichere die Datei ab.

Ich zeige die Druckvorschau an und drucke sie aus. So habe ich eine hervorragende Malvorlage, auf der ich mit einem Stift „quilten“ üben kann.

Auf dem Sandwich-Probelappen wurde die Kontur-Blume 3 mal gestickt.

Dieses “Gerüst” bietet Quilt-Anfängern eine gewisse Sicherheit. Das Sandwich weist schon etwas auf, was einem gut gefällt. Es ist so ähnlich, wie bei einem Kind, dass mit Stiften in einem Malbuch malt. Sie malen jedoch mit der Nadel Ihrer Nähmaschine. 

Mit der BERNINA 830 quiltete ich anschliessend Freihand und gestaltete nach und nach die Flächen in den Blumen und darum herum.

Fertige Probe.

Ich hänge Ihnen das Stickmuster und die Corel-Datei mit an.

Die Corel-Datei lässt sich über „importieren“ in der Bild-Arbeitsfläche öffnen. Betätigen Sie bitte die Leertaste.  Wenn Sie die Grafik markieren möchten, klicken Sie bitte auf die Pfeiltaste, oben links. So können Sie ein wenig experimentieren.

Während Sie, liebe Leserinnen und Leser, mit der V6 und der CDE4 üben, bin ich in Aschaffenburg auf dem Main-Quiltfestival und lerne etwas über das “Zeichnen mit der Nähmaschine” und mache hoffentlich viele nette Bekanntschaften.

Liebe Grüsse und viel Erfolg

Susanne

BERNINA Quiltblume

Ein blauer Stoff, leer

ein paar Stiche, klein und weiß

Fülle wird sichtbar

Alle Kenner und Liebhaber von Haikus, bitte ich hiermit um Verzeihung für meinen dilettantischen Versuch in dieser Kunst. Aber , ich liebe diese Art , Dinge exakt auf den Punkt zu bringen! Genauso, wie ich alte japanische Handwerkskünste sehr bewundere. Ich habe mich lange mit dem alten Handwerk des Sashiko befasst und finde die  Ausübung geradezu meditativ. Nun erfüllt sich da ein lang gehegter Wunsch, das einmal in einem Kurs zu unterrichten. Mathias Ackermann, der geniale Mode-Designer und meine Wenigkeit werden zuammen einen Kimonokurs leiten. Zuerst werde ich mit den Kursteilnehmern japanische Blöcke gestalten, nähen und mit Sashikomustern  besticken, dann werden wir diese Blöcke auch noch quilten. Mathias wird diese völlig individuell gestalteten Blöcke dann mit den Workshop-Teilnehmern in einen Haus-Kimono einarbeiten. Sollten Blöcke übrig bleiben, könnte man davon fantastische Kissen machen, die man zum Kimono sowieso braucht (man muß sich ja mit diesem wertvollen Unikat irgendwo dekorativ präsentieren). Es versteht sich von selbst, daß Mathias eine Menge über Kimonos weiß und ich habe mal eine kleine Arbeit über das Sashiko geschrieben, die ich den Kursteilnehmern zur Verfügung stellen werde. Warum ich das jetzt alles erzähle – ich bin gerade dabei Blöcke zu entwerfen, und bin dazu in meine Japan-Kiste “gestiegen” und habe gerade eine Menge echte Schätze entdeckt…………………..

Ich möchte einen Vogel erstellen und dies für Sie Schritt für Schritt erklären.

Zunächst wähle ich mir eine Grafik aus, die ich vorher bereits auf dem PC abgespeichert habe. Das Motiv habe ich bei Clipartopolis erworben.

Ich lade das Motiv in die Software und habe so eine Vorlage, auf Grundlage derer ich nun das Motiv digitalisieren möchte.

Die Flügel, der Bauch, der Kopf und der Schnabel sollen nicht ausgestickt, sondern mit Stoffen hinterlegt, also appliziert werden.

Zunächst erstelle ich mit einem Outline-Satinstich (Konturstich) die Konturen dieser Objekte und markiere mir diese mit der rechten Maustaste und gleichzeitig gedrückter ctrl-Taste.

Nachdem die Konturen markiert sind, wähle ich links in der Leiste das kleine Symbol mit dem Häschen aus, dieses erstellt aus geschlossenen Objekten automatisch eine Applikation.

Ich kann aus hunderten bereits in der Software gespeicherten Stoffen wählen, habe aber auch die Möglichkeit, eigene Stoffe, die ich vorher eingescannt habe, zu verwenden, um meine Appliklation so authentisch wie möglich aussehen zu lassen.

Ich spiele etwas herum und wähle verschiedene Stoffkombinationen aus, bis ich mit dem Ergebnis zufrieden bin.

Die Software hat jetzt völlig automatisch unter die Satinstiche Platzierungslinien für die später einzufügenden Stoffe, Befestigungsstiche und Versäuberungsstiche eingefügt. Das Motiv ist komplett gruppiert, um Änderungen an der Applikation vorzunehmen, muss ich die Objektgruppierung zunächst wieder lösen. Das mache ich mit dem markierten Icon.

Mir gefallen die Farben der Satinstiche noch nicht, diese passe ich den Stoffen an.

Nun stelle ich das Motiv fertig, mein Vogel hat noch keine Augen und keine Füße. Die Satinstiche habe ich außerdem etwas verbreitert  und die Stickreihenfolge geändert, da ich die Füße gerne unter dem Bauch haben möchte.

Ich bin zufrieden, mein Vogel gefällt mir und nun kann ich ihn in meine BERNINA-Aurora 440 mit Stickmodul laden und sticken.

Ich möchte die Gelegenheit nutzen, um auf eine besondere Ausstellung hinzuweisen:

„Die Gesichter der Liebe“ lautet der Titel eines Projekts, das das Kunstgewerbezentrum Murmansk in Zusammenarbeit mit dem Maler Anatoli Sergjenko und der eigenständigen Gruppe „QuiltKlub“ realisierte. Die dekorativen Bilder des Malers dienten als Grundlage für zunächst 17 Quilts, die 2007 mehrfach ausgezeichnet wurden.

Auf Initiative von Herrn Eibisch (BERNINA) wurden im Jahr 2008 sechs Arbeiten reproduziert, wobei neue Arbeitstechniken und Materialien zum Einsatz kamen. 2009 setzte die Gruppe ihre Nordmeer-Thematik fort und stellte weitere sechs Arbeiten nach Motiven von A. Sergjenko fertig. Daraus wurde eine neue Ausstellung. Die 12 Quilts werden nun in Aschaffenburg zu sehen sein.

Kleiner Vorgeschmack gefällig?

Tatiana Ishkaraeva, die zusammen mit Nadeschda Markina den QuiltKlub leitet, kennen Sie vielleicht schon aus meinem „Moskauer Tagebuch“. Hier ihr Quilt „The Big Fish“ (111 cm x 86 cm).

Tatiana Golubeva arbeitete “The Lappish Beauty” (105 cm x 85 cm) und Nikitina Tatiana Jakovlevna “Dream of the Lappish Girl” ( 92 cm x 97 cm).

… und wenn Sie Lust haben, ich werde mit den “Textile News” ebenfalls dort sein – sehen wir uns? Es wird bestimmt sehr interessant. Also, bis bald! Ich freue mich sehr!

am Wochenende beschäftigte ich mich zum ersten Mal mit der V6 und CorelDraw Essentials4 (CDE4). Ich wollte ein Herz zeichnen (es war schliesslich Valentinstag) und anschliessend die Kontur in eine Stickdatei konvertieren. 

Haben Sie Ihre neue BERNINA Software auch schon installiert? Vielleicht interessiert es Sie ja, wie ich bei diesem Versuch vorgegangen bin.

Das Programm startet mit der “Stickerei-Arbeitsfläche”. Da ich aber eine Zeichnung anfertigen möchte, wechsele ich in die “Bild-Arbeitsfläche”.

Ich habe nun die Möglichkeit, mit verschiedenen Werkzeugen zu zeichnen, entscheide mich aber für die “Vektor-Grundformen”, weil ich schnell ein brauchbares Motiv haben möchte.

Mir gefällt das Herz sehr gut.

Ich drücke gleichzeitig die Strg und die darüber liegende Pfeiltaste auf der Tastatur, positioniere den Cursor auf der Mitte der Seite, klicke die linke Maustaste und ziehe das Herz so gross, wie ich es gerne haben möchte. Wenn man die beiden Tasten auf der Tastatur nicht drückt, entsteht kein “gleichmässiges” Herz. Versuchen Sie es doch bitte einfach mal.

Gut, das hat geklappt. Mit Leichtigkeit ist es mir gelungen, ein formschönes Herz zu “ziehen”. Was nun? Wie wird denn jetzt aus dieser Zeichnung eine Stickdatei? Nichts leichter als das.

Ich klicke auf das Symbol “Vektoren zu Stickerei konvertieren”.

Und schon erscheint meine Herz-Zeichnung auf der “Stickerei-Arbeitsfläche”. Ich wähle unten links “Kontur” und entscheide mich für den “Dreifach-Stich”. Der “Knötchenstich” gefällt mir auch sehr gut.

Ich möchte nun die Herz-Stickdatei abspeichern.

23 “Dateitypen” stehen zur Auswahl.

Diese sehr einfache Stickdatei ist nun fertig. Ich habe einen kleinen Einblick in die zahlreichen Möglichkeiten bekommen, die die V6, in Verbindung mit der CDE4, mir bieten.

Beispiel 2 ist für Sie schon in Planung.

Folgende Programme und Maschinen sollen dabei zum Einsatz kommen.

• CDE4 
• V6
• Stickmaschine
• Nähmaschine

Die Grundstruktur dieses Probelappens wird mit der neuen Software erstellt.

Ich zeige Ihnen, Schritt für Schritt, den Werdegang dieser kleinen Übung. Sie können dabei sehen, wie man eine einfache Freihandzeichnung in CorelDRAW erstellt und sie anschliessend in eine Stickerei konvertiert. Ich freue mich, wenn Sie mit dabei sind.

Viele Grüsse

Susanne

seit ich den BERNINA  Bandeinfasser #84   kenne, beschäftigt mich der Gedanke, ob man mit Hilfe dieses Einfassers nicht auch ein Quilt-Sandwich fertig stellen könnte.

Gestern habe ich es ausprobiert:

Maschineneinstellungen:

• Fuss 94
• Geradstich
• Nadelposition – 3 Punkte nach links versetzt
• Stichlänge 3
• Nähfussdruck 70

Ich habe den Nähfussdruck erhöht, weil die Stiche beim Nähen so kurz werden. Warum das so ist, konnte ich bisher noch nicht herausfinden. Mit dem erhöhten Druck wird es auf jeden Fall besser.

Die Kante des Sandwiches läuft mittig im Einfassband und wird gleichmässig davon umhüllt. Dieses Einfassen in einem Arbeitsgang gefällt mir sehr gut. Man spart Zeit und Arbeit. Ausserdem ist die Ummantelung des Quilts besonders schmal.

Zwei gegenüberliegende Seiten wurden mit dem Einfassband bündig gearbeitet. Für die anderen beiden Seiten habe ich mir 3 „Eckvarianten“ überlegt:

Das Einfassband weiter zusammennähen, ohne dass das Sandwich mitgefasst wird, auf die Rückseite umschlagen und von Hand festnähen.

Aus dem überstehenden Stück Einfassband einen Knoten formen und ganz knapp abschneiden, sozusagen als zusätzlichen, dekorativen Effekt.

Auf das überstehende Ende eine Perle auffädeln und dann einen Knoten schlingen.

Vorstellen könnte ich mir auch das Anbringen einer Quaste, wenn es sich z.B. um ein Deckchen handeln würde.

Bei runden, gebogten, oder ovalen Objekten ist es möglich, das Ende des Einfassbandes einzuschlagen und über den Anfang zu nähen, so dass ein sauberer Abschluss entsteht.

Der Anfang des Schrägbandes (rechts im Bild) wurde abgeschnitten.

Das Ende des Schrägbandes habe ich umgeschlagen und festgeklebt.

Der Probelappen weist eine ungewöhnliche Form auf, weil ich testen wollte, ob man auch gebogte Sandwiches einfassen kann.

Wenn es Sie interessiert, was ich bisher mit dem BERNINA Bandeinfasser genäht habe, lesen Sie bitte den Artikel „BERNINA Bandeinfasser #84“.

Viele Grüsse

Susanne

Vielleicht rührt meine Ideenlosigkeit aber auch daher, dass ich mich beim diesjährigen Valentinstagsbasteln kreativ voll verausgabt habe – in jedem Falle hatte ich viel Spaß dabei, meinem Bedürfnis, alles mit Herzchen zu verzieren, einmal freien Lauf lassen zu dürfen!

Ein kleines Projekt, das ich auf verschiedenen Blogs gesehen habe und das sich durchaus nicht nur für Valentinstagsgeschenke eignet, möchte ich Ihnen an dieser Stelle vorstellen: Personalisierte Teebeutel!

Sie brauchen:

- Teebeutel
- Papier in verschiedenen Farben oder Mustern
- Motivstanzer (wer geschickt mit der Schere ist, kann die Motive auch freihand ausschneiden)
- Schere
- Nadel mit mittelgroßem Öhr
- Nähmaschine

Zunächst befreien Sie den Teebeutel aus seinem Kuvert. Legen Sie das Papier nicht allzu weit weg – Sie können es später als Schablone für den neuen Umschlag verwenden. Dann entfernen sie vorsichtig das Zettelchen am Teebeutel, möglichst ohne den Faden dabei zu beschädigen.

Nun kommen die Motivstanzer zum Zuge – ich habe mich ganz klassisch für das Herz in verschiedenen Rottönen entschieden. Lassen Sie Ihrer Fantasie freien Lauf!

Als nächstes fädeln Sie den Faden in die Nadel. Dieser Arbeitsschritt ist der einzige, der mich vor bedeutende Hindernisse stellte – bin ich doch von der Einfädelhilfe meiner BERNINA Aurora 435 verwöhnt…

Mit wenigen Stichen befestigen Sie jetzt die Papierteilchen am Teebeutel.

An dieser Stelle kommt das Papierkuvert wieder zum Einsatz: Nutzen Sie es als Vorlage, eine hübsche neue Hülle für den „Herztee“ auszuschneiden und nähen Sie die Kanten zu. Hierfür eignen sich normale Geradstiche ebenso wie die Zickzackstiche, für die ich mich hier entschieden habe.

Fertig! Verpacken Sie ihre Teebeutel eventuell mit ein paar weiteren Streuteilen, fügen Sie die Ziehzeit hinzu und schenken Sie einem lieben Menschen ein paar gemütliche Stunden!

Wir Network Quilters, zeigen ein letztes Mal unsere Ausstellung “Farbräume” und wir sind auch in der Ausstellung anwesend. Unser neues Mitglied Lisa Kastner wird sich mit 8 Arbeiten vorstellen.  Natürlich ist das für die Netties auch gleichzeitig ein Arbeitstreff, denn, man kann es ja fast vermuten, unsere nächste gemeinsame Ausstellung ist in Planung und da muß natürlich viel diskutiert werden, erste Entwürfe werden bestimmt mitgebracht , ein Gespräch mit unserer Färberin Heide Stoll-Weber ist geplant  und und und….

vielleicht sehen wir uns?

Die goldenen Kuppeln des ursprünglich1883 erbauten, unter Stalin zerstörten und in den 1990er Jahren wieder errichteten größten Gotteshauses der Stadt leuchten weithin sichtbar. Ebenso prächtig ist das mit reichlich Blattgold und zahlreichen Fresken ausgestaltete Innere der Kathedrale, die, da in russisch-orthodoxen Kirchen Bänke fehlen, Hunderten von Personen Platz bietet.

Das Puschkin-Museum der Bildenden Künste zählt zu den bedeutendsten Kunstmuseen. Sehr beeindruckend ist z.B. seine herausragende Impressionisten- und Postimpressionisten-Sammlung mit berühmten Werken u.a. von Manet, Monet, Renoir, Degas, Toulouse-Lautrec, Cézanne, Gaugin und van Gogh, vor allem aber auch von Henri Matisse, dessen „Goldfische“ mich in ihren Bann ziehen. Leider hat dieser Besuch zwei Haken: Das Fotografieren ist hier – wie üblich – nicht gestattet, und die Schätze des Hauses sind viel zu umfangreich für einen dreistündigen Besuch.

Gut, dass noch Zeit bleibt, um den etwas außerhalb der Stadt gelegenen Friedhof des Neujungfrauenklosters zu besuchen. Während im Kloster u.a. Angehörige der Zaren beigesetzt sind, wird im 19. Jh. damit begonnen, auf dem Klosterfriedhof auch angesehene nicht-adelige Persönlichkeiten zu beerdigen. Im 20. Jh. wird der Nowodewitschi-Friedhof erweitert und dient bis heute als letzte Ruhestätte prominenter Verstorbener.

Auf dem Weg zurück in die Stadt fällt noch das überdimensional große und umstrittene Denkmal für Peter den Großen im Fluss auf. Mit 94 Metern Höhe soll es die siebthöchste Statue der Welt sein und wurde von Zurab Tsereteli zum 300-jährigen Gedenken an die russische Flotte geschaffen, die durch Peter den Großen begründet wurde.

„Gibt es noch Plätze für Workshop 2?“ – leider nicht, aber wie schön, wenn man so begrüßt wird. Wieder notieren sich die Teilnehmerinnen das für sie Wichtige und setzen es gleich um. Lydia, die am Vortag teilgenommen hat, platzt kurz vor Ende herein. Vor Aufregung hat sie in der Nacht nicht schlafen können. Stattdessen setzt sie sich an ihre Nähmaschine und präsentiert nun einen kleinen, komplett fertig gestellten und im besten Sinne fortgeführten Quilt.

Speziell für die Workshops in Moskau habe ich mir ein leicht umsetzbares, jahreszeitlich passendes Thema gewählt: Blätter. Blattformen sind einerseits vielfältig, andererseits einfach zu stilisieren – in Kombination mit den verschiedenen Möglichkeiten von Vliesofix eine Herausforderung an die Kreativität.

Während ich unterrichte, hängen meine hilfreichen Begleiter die Exponate in der Galerie wieder ab. Während der drei Tage sind rund 500 Besucher gekommen, während der sechs Wochen mit den russischen Exponaten sind es 7000. Dies veranlasst die Betreiber der Galerie dazu, eine neue Einladung auszusprechen – es schließt sich ein Kreis.

Moskau - Roter Platz

Mittwoch, 30. September: Auf Wiedersehen Moskau. Do-swidanija Rita, Julia, Thomas, Lydia, Vera, Galina – und wie sie alle heißen.

2011 findet übrigens das nächste, 8. Allrussische Festival statt …

***

Moskauer Tagebuch, 1. Teil:   blog.bernina.com/2009/11/moskauer-tagebuch-1-teil/

Moskauer Tagebuch, 2. Teil:  http://blog.bernina.com/2009/11/moskauer-tagebuch-2-teil/

Moskauer Tagebuch, 3. Teil:  http://blog.bernina.com/2009/12/moskauer-tagebuch-teil-iii/

Moskauer Tagebuch, 4. Teil:  http://blog.bernina.com/2009/12/moskauer-tagebuch-4-teil/

Moskauer Tagebuch, 5. Teil:  http://blog.bernina.com/2009/12/moskauer-tagebuch-5-teil/

Moskauer Tagebuch, 6. Teil:  http://blog.bernina.com/2010/01/moskauer-tagebuch-6-teil/

Moskauer Tagebuch, 7. Teil:  http://blog.bernina.com/2010/01/moskauer-tagebuch-7-teil/

Moskauer Tagebuch, 8. Teil:  http://blog.bernina.com/2010/01/moskauer-tagebuch-8-teil/

Moskauer Tagebuch, 9. Teil:  http://berninablog.com/2010/01/moskauer-tagebuch-9-teil

Sie sehen, dass ich wegen des „Schrumpfausgleichs“ beim Filzen großzügig um das Schnittmuster des Rückenteils herumgeschnitten habe. Dieser Baumwollstoff bildet die Rückseite des Westen-Sandwiches.

Ich belege ihn mit einer Lage doppelseitig klebendem Volumenvlies.

Die Reststücke der Walkjacke finden nach und nach ihren Platz auf dem Rückenteil.

Grob zugeschnitten ergibt sich folgendes Bild.

Nun tritt die Filzmaschine in Aktion. Wie bei der Walkjacke und dem gefilzten Knopf werden Wollstränge aufgelegt und mit dem Gewebe verfilzt.

Die Rückseite sieht jetzt so aus.

Die beiden Vorderteile der Weste schneide ich jeweils aus einem Stück Walk zu und beschränke mich bei der Verzierung lediglich auf einen schwungvollen, gefilzten Streifen auf jeder Seite.

Das rechte Vorderteil gestalte ich asymmetrisch. Dadurch weist es zusätzliche Bögen auf.
Ich wähle die Asymmetrie, um die Gestaltung der Rückseite andeutungsweise bei den Westen-Vorderteilen zu wiederholen.
Jetzt geht es noch um das Einfassen der offenen Kanten. 
Dazu schneide ich 5 cm breite Schrägstreifen aus festem, changierenden Taft zu.
Zierstiche stellen die Verbindung zum wolligen Double-Face her.

Viele Grüsse

Susanne

Für alle, die noch nicht mitmachen, bitte hier +hier+ hier nochmal alles nachlesen. Was ist meine Idee? Wer meine Postkartenkurse gemacht hat, weiß, daß ich es liebe, entweder bedruckte Stoffe oder bereits fertig genähte Stücke , flächendeckend zu übersticken.  Besonders bedruckte Stoffe, die einem vielleicht nicht so gefallen, bekommen dadurch eine höchst interessante Komponente. Hier noch mal ein paar Beispiele:

Mein Vorschlag wäre also, Sternoval-Blöcke komplett mit nur EINEM Muster zu übersticken, wie eine zweite Struktur auf dem Block. Achtung – aber NUR in weiß oder schwarz! Ihr seht an meinen Experimenten, daß man das so machen kann, daß man die Sterne fast nicht mehr sieht, wie hinter einem Schleier oder auch so, daß es sich einfügt. Wie geht man vor :

1. Es muß ein Stickvlies hinter den Block. Ob abreißbar oder nicht ist egal, denn das Vlies bleibt weitgehendst dran, da die Stickereien ja dicht an dicht sind.

2. Den Block NICHT trimmen, wir schneiden die Blöcke erst ganz am Schluß auf gleiche Größen.

3. Entscheidet Euch für schwarz oder weiß und bitte dabei bleiben! Es sind ja vielleicht ein paar Oval-Blöcke übrig, die zum Ausprobieren benutzen – wie dicht setze ich die Reihen , immer gleichmäßig oder gar mit unterschiedlichen Abständen, dann aber bitte symmetrisch.

Dann bleibt natürlich die Frage, wieviel Blöcke übersticken und wie anordnen? Da könnte man verschiedene Ideen entwickeln :

Ich fände eine “eingebaute” neue Figur, wie auf den Zeichnungen eigentlich ganz spannend. Oder aber, konsequent jeden 2. Block besticken. Das würde sicherlich auch toll aussehen, aber wie Karl Valentin das schon formulierte: Kunst ist schön, macht aber viel Arbeit!

Also, schlage ich vor, wir fangen mal an und wer weiß, vielleicht hat ja unterwegs jemand die Idee schlechthin, dann bitte mitteilen. Viel Spaß!

Ich hatte hier ja bereits von den ersten Schritten berichtet.

Inzwischen habe ich einige Filzversuche unternommen und mich für ein doch recht buntes Muster entschieden.

Ich habe dabei verschiedene Techniken ausprobiert. Die “Rosen” -ich hoffe man erkennt sie als solche- habe ich im Kreis gefilzt, das heißt, einen etwas auseinandergeplusterten Filzstrang zum Kreis gelegt, dabei ein Stück stehen lassen, erst den äußeren Ring geschlossen und anschießend diesen zum Inneren des Kreises spiralförmig festgefilzt. Mit einer 2. Farbe habe ich die Blume lebendiger gestaltet.

Manche Blumen sehen etwas eigenwillig aus, ich habe einfach recht planlos losgefilzt, lediglich die Lage der grünen Ranke als Grundformgebung habe ich im Vorfeld mit einem Kreidestift makiert. Ich glaube, man kann auch ohne recht viel Erfahrung im Filzen (und dazu zähle ich mich eindeutig) bereits wirklich nette Ergebnisse erzielen.

Einige Blätter habe ich übrigens aus einem grünen Wollfilz ausgeschnitten (wie hilfreich wird das Cutworktool dabei erst sein…) und anschließend mit Wollgarn und der Nähmaschine die Blattadern aufgenäht und sie dabei befestigt. Ebenso ist die kleine runde rosa Blüte entstanden.

Damit ich die Wirkung auf der (fast) fertigen Jacke beurteilen kann, lege ich die Muster meiner Wahl an verschiedene Stellen auf und hefte sie mit Stecknadeln fest.

Ich denke, mir gefällt diese oder eine ähnliche Anordnung am besten.

In meinem nächsten Beitrag zu dieser Jacke beschäftige ich mich mit den Knöpfen. Auch da habe ich zwar bereits einige Ideen, werde aber wiederum erst verschiedenes ausprobieren und mich dann für eine Lösung entscheiden.

Haaalt, Stop, Moment : alles gelogen, DIE haben das völlig freiwillig gemacht und dann auch noch so gut und sooo viel, daß ich völlig baff bin! Einfach nur traumhaft, was da alles gearbeitet wurde. Alle bekommen eine glatte 1 (also die Bestnote, in der Schweiz ist das glaube ich manchmal andersrum). Und natürlich habe auch ich wieder einiges dazugelernt…Ein dickes Bussi auch an Bea, die Leiterin des CC. Von morgens bis abends läuft sie das CC rauf und  runter , um Kaffee zu machen, Vlies zu schneiden, abgebrochene Nadeln zu tauschen und vieles mehr.  Ein paar mehr Fotos gibt es auf dem Netties-Blog zu sehen.

UND – ich habe verstanden und gelobe hier öffentlich Besserung : Die Ovalsterne gehen definitiv noch dieses Wochenende weiter und das mit den gesammelten Fäden in den nächsten Tagen, also bitte weiter sammeln…

UND UND – wenn jemand Fotos gemacht hat, von unserem geheimen Geheimevent nach der Mittagspause – bitte an mich senden : pia-welsch(at)gmx.de. Ich habe natürlich keine:-)). Es wird an andere aber nix verraten-gelle!

die folgenden Fotos dokumentieren Schritt für Schritt, wie ich den gefilzten Knopf, passend zur Jacke, gearbeitet habe.

Den Metallring kaufte ich in einem Geschäft für Bastelbedarf. Er ist das „Grundgerüst“, auf dem sich der Knopf aufbaut. Die Kreidelinie markiert die Schnittkante des Stoffkreises.

Den Metallring habe ich mit Wollvlies umwickelt und gepolstert. Mit einer Hand-Filznadel erreichte ich die nötige Festigkeit der Wolle und verlieh dem Knopf so das entsprechende Volumen und die nötige Stabilität.

Seitenansicht des Knopf-Innenlebens

Den Stoffkreis bedeckte ich mit einer Spirale aus Wollsträngen. Es sind genau die Farben, die ich auch beim Filzen der Manschetten (Link) verwendete. Der Stoffteller wurde wieder mit der Maschine gefilzt.

Ich zog einen Faden in doppelter Runde durch die Aussenkante des gefilzten Stoffkreises, platzierte den Knopf-Rohling in der Mitte und bedeckte ihn zusätzlich noch mit einem Stück des Walkstoffes (hier nicht abgebildet). Durch das Zusammenziehen des stabilen Fadens (gewachstes Leinenband, den Puppen- und Bärenmachern unter Ihnen bestimmt bekannt) umhüllte der gefilzte Stoffteller den Knopf-Rohling.

Sorgfältig nähte ich die entstandenen Fältchen von Hand fest. Auf diesem Bild erkennt man auch das zusätzlich aufgelegte Stoffstück in der Mitte.

Um den Knopf an die Jacke nähen zu können, befestigte ich eine Öse auf der Knopfrückseite.

Auf der Vorderseite des Knopfes sind deutlich die eingefilzten Spiralen zu erkennen.

Die Schlaufe wurde ebenfalls mit der Maschine gefilzt.

Viele Grüsse

Susanne

Zunächst erstelle ich mir ein einfaches Blütenblatt, welches ich mit der Kaleidoskop-Funktion vervielfältige. Ich wähle dazu die 6 fache Vervielfältigung.

Ein Kreis als Blütenmitte, ein Blütenstil und ein Blatt vervollständigen die Blume für´s Erste.

In der Farbfilm-Werkzeigleiste (ganz rechts im Bild) sieht man wunderbar die derzeitige Stickreihenfolge der Farben. Ich fasse mit der linken Maustaste die letzte Farbe, Grün, an und verschiebe sie an erste Stelle, weil ich den Stil gerne von der Blüte überlappt hätte.

Die einzelnen Farben kann ich übrigens noch in einzelne Objekte aufspalten (eine tolle Neuerung in der V6) und so innerhalb der Farbe die Stickreihenfole der Objekte verändern. (Dazu aber in einem späteren Beitrag mehr)

Ganz rechts wähle ich nun den Kartenreiter “Morphingeffekte” (engl. Morphing Effect) und habe 8 verschiedene Möglichkeiten zur Auswahl, um Objekte in der Form zu verändern.

Dazu markiere ich mir alle 6 pinkfarbenen Blütenblätter (Linksklick auf Pink im Farbfilm) und probiere nacheinander die Möglichkeiten aus.

12►

Wenn Sie die einzelnen Galeriebilder anklicken, können Sie sehen, welcher Effekt durch welches Morphosen-Tool ausgelöst wurde.

Ich habe mich für eine der Möglichkeiten entschieden und entschärfe die Bewegungen der Blütenblätter, indem ich die Schieberegler etwas verschiebe.

Dem grünen Blatt habe ich übrigens auf die gleiche Weise zu einer natürlichen Bewegung verholfen.

Probieren Sie es aus, Sie werden sehen, es ist ganz einfach und man kann die schönsten Effekte erzielen.

Welche Mama fühlt jetzt nicht die kindliche Vorfreude und denkt ganz aufgeregt an ihre ersten Faschingspartys zurück? Aber gleichzeitig erscheinen sowohl bei nähenden als auch bei nicht-nähenden Müttern leichte Schweißperlchen auf der Stirn. Die nicht-nähenden laufen jetzt ganz schell los, um im Handel noch ein passendes Kostüm zum Motto zu ergattern. Die nähenden Damen wälzen Schnittmuster und Hefte, durchforsten das Internet und versuchen, den allerschönsten Faschingsstoff zu ergattern. Dann muss alles in der Kürze der Zeit zusammengenäht werden… !

Meine Tochter wollte natürlich das Dornröschen sein! Passend zum Kleidchen gibt es eine Tasche, in der Krone, Luftschlangen, Luftballons & Co transportiert werden können. Mit dem Rosen-Zauberstab schafft es Dornröschen vielleicht alle vor dem tiefen Schlaf zu bewahren? Das eingearbeitete Riesen-Glöckchen macht jedenfalls mächtig Radau!

Den Schnitt fürs Kleidchen finden Sie in der Zeitschrift Burda Style 1/2010, wobei ich ihn leicht abgewandelt habe.  Tasche und Zauberrose sind eine Eigenkreation.

Den Ausschnitt habe ich mit einer sogenannten Herzrüsche verziert. Eine sehr alte und vielerorts vergessene Nähtechnik aus Großmutters Zeiten. Diese Rüsche wird hauptsächlich zur Verzierung von Ausschnitten an Trachtengewändern verwendet.

In meinem nächsten Beitrag zeige ich Ihnen ausführlich, wie diese Herzrüsche gefertigt wird.

Bis dahin viele bunte Grüße aus dem rosaroten Dornröschen-Land

Ihre

Claudia Geiser

am Donnerstag telefonierte ich mit Tatjana. Wir sprachen u.a. über ihre Walkjacke. Ich erzählte, dass ich nach dem gleichen Schnitt auch schon einmal eine Jacke genäht habe. Tatjana schlug vor, mein Exemplar doch zeitgleich ebenfalls hier im Blog zu zeigen. So haben Sie, liebe Leserinnen und Leser, die Möglichkeit, verschiedene Gestaltungswege für ein bestimmtes Modell nebeneinander zu beobachten.

Meine Walkjacke nähte ich im Juli 2007. Ich schreibe jedoch so, als würde sie gerade erst entstehen.

Bei diesem Projekt möchte ich gerne Teile einer Walk-Jacke mit farbiger Wolle und unter dem zusätzlichen Einsatz einer Filzmaschine betonen.

Auf dem Bild sehen Sie den Walkstoff und die Wollstränge.

Die Manschetten der Jacke schneide ich separat zu und versäubere sie (obwohl es nicht erforderlich ist) mit der Overlocker. Zu einem späteren Zeitpunkt wird deutlich, warum ich es so mache.

Manschette – Vorder- und Rückseite

Die ersten Filzversuche habe ich auf einer Ärmelmanschette gestartet. Ich möchte, dass die dunklere Seite des Stoffes als Aufschlag am Ärmel sichtbar ist. Auf der Rückseite der Manschette filze ich drei Wollstreifen auf, so dass sie auf der Vorderseite sichtbar sind.

Rückseite…

…Vorderseite

Die Knötchenstruktur auf der Vorderseite, ober- und unterhalb der Filzstreifen, ist durch dekoratives „Nähen mit dem Unterfaden“ entstanden.

Bei der BERNINA 830 erreicht man diesen Effekt, indem man z.B. Strumpfwolle auf die Spule wickelt und die Unterfadenspannung mit dem Spezialwerkzeug lockert. Eine genaue Beschreibung dazu findet man im Handbuch auf S. 23 und S. 103.
Als Oberfaden kommt normales Nähgarn zum Einsatz.
Für mein Projekt gefällt mir am besten der Geradstich. Zierstiche und der Zickzack-Stich sind jedoch auch geeignet.
Meine Proben ergaben, je länger der Stich, desto besser die Wirkung. Wenn man die Oberfadenspannung erhöht, wird der Stich auf der Unterseite noch plastischer.
Entscheidend ist, dass man langsam und gleichmässig näht.
Die Spule wird bei dickeren Garnen von Hand im Uhrzeigersinn aufgewickelt. Ich habe rostrote Wolle, aus meinem Strickdepot, auf eine Spule gewickelt und mit dem Geradstich, Stichlänge 6, auf der Rückseite der Manschette genäht. Dadurch entstand der hübsche, knötchenartige Zierstich.

Eine Herausforderung war es, beide Manschetten möglichst gleich zu gestalten.

Die Nähte der Jacke betone ich auch zusätzlich mit dem Knötchenstich.

Rückwärtige Mittelnaht von aussen …

und von innen.

Den Volant versäuberte ich auch rundherum mit der Overlocker und nähte ihn links auf rechts an die Vorderteile und das Rückenteil der Jacke. Auf dem Foto sieht man einen Teil der Rückennaht und einen Ausschnitt des angenähten Volants. Vielleicht fragen Sie sich jetzt, wo das Garn vom Versäubern an dem Volant geblieben ist. Ich möchte, dass alle offenen Kanten mehr Halt bekommen und sich nicht so leicht verziehen. Also habe ich diese Kanten mit der Filzmaschine „übergefilzt“. Der zweite Effekt dieser Methode ist, dass man auch optisch noch eine andere Wirkung erzielen kann.

Der oben liegende Teil des Volants wurde an der Kante bereits gefilzt, der unten liegende noch nicht. Deutlich erkennt man, dass die dunkle Farbe des Stoffes jetzt auch auf der anderen Seite zu sehen ist und die Fäden vom Versäubern verschwunden sind. Die Kante ist nun verdichtet, dadurch wesentlich fester und behält die Form.

Mir gefiel die Kapuze an der Jacke nicht so gut. Deshalb habe ich sie abgeschnitten und dafür einen Kragen geformt.

Beim nächsten Mal berichte ich über den Entstehungsprozess des Knopfes.

Viele Grüsse

Susanne

Am 14. Februar ist Valentinstag, also habe ich mich für einen Engel der Liebe entschieden. Ich hoffe, er gefällt Ihnen und Sie haben einige Ideen für die Verwendung des Stickmotives, welches übrigens 9,9 x 9,5 cm groß ist und ca. 2.340 Stiche hat. Er ist also schnell gestickt.

Download Stickmuster

Das Stickmotiv habe ich in der Sticksoftware von BERNINA  Designer V6 digitalisiert, welche ab ca. Mitte Februar im Handel für Sie erhältlich ist.

Ich digitalisiere seit vielen Jahren mit der Software von BERNINA (mit der V3 habe ich begonnen und mich auf jedes Update gefreut) und bin täglich aufs Neue von den tollen Features begeistert. In loser Folge möchte ich Ihnen nun kleine und größere Erleichterungen zeigen, die das Erstellen von Stickmustern so einfach machen.

Umrandungen zum Beispiel sind schwierig ohne viele Spannfäden zu erstellen. Sie sehen, dass das Motiv im Rohzustand, also nach dem händischen Digitalisieren der Stickereilinien, jede Menge davon hat.

Natürlich kann ich jede Linie beim Digitalisieren vor und zurückgehen, genau überlegen, wo ich die einzelnen Stiche platziere, abert das kostet sehr viel Zeit.

Sicherlich kann man die Spannfäden nach dem Sticken alle mühsam mit einer spitzen Schere entfernen, aber das möchte niemand wirklich gerne.

Deshalb gibt es in der Bernina-Software den wunderbaren Button “Schwarzstickerei Konturverlauf” (englisch: Blackwork Run).

Mit dem Tastaturkürzel strg-A markiere ich mir das gesamte Motiv (Sie erkennen das an den kleinen schwarzen Vierecken rings um die Ecken und Seiten des Bildes)…

… und klicke diesen Button an:

Das anschließende Betätigen der Enter-Taste führt dazu, dass die Software völlig automatisch alle Stiche so berechnet, dass kaum noch Spannfäden vorhanden sind.

In der Stickvorschau können Sie nun bereits gut sehen, wie Ihr Stickmotiv gestickt aussehen wird.

Ich wünsche Ihnen viel Freude an einem Motiv (fast) ohne Spannfäden.

Mit einem Zitat von Wilhelm Busch: …„ eins, zwei, drei im Sauseschritt, läuft die Zeit, wir laufen mit“…

Während wir so laufen, entstehen und entwickeln sich auf der Welt die tollsten Dinge die wir nach einiger Zeit als selbstverständlich und MUSS ICH HABEN nicht mehr wegdenken können. Zum Beispiel auch die Nähmaschine.

Ich kann mich noch erinnern wie meine Großmutter an einer Nähmaschine mit Fußpedal saß – ich habe es auf einem Foto gesehen .

Die Nähmaschine steht bei mir im Büro und ich bin auch ganz stolz darauf. 

Aber auch ich kann mich dem Fortschritt nicht entziehen – meine ersten Versuche waren auch auf einer kleinen Nähmaschine von meiner Mutter, während des Studiums hatte ich schon eine Nähmachine mit vielen Extras und notwendigen Funktionen ( wie zum Beispiel das Knopfloch, Knopf annähen, etc.) . Man musste die gewünschten Funktionen zwar manuell betätigen aber es hat funktioniert. Und heute— Meine Bernina hat einen Touchscreen, ich tippe darauf und schon kann es losgehen.

Aber jetzt kommt die ZEIT wieder in Spiel: Früher wie heute konnten wir ein Knopfloch nähen.

Doch früher hat es länger gedauert bis ein Knopfloch genäht war; Rädchen nach rechts für die rechte Raupe, dann nochmals nach rechts für den unteren Riegel usw. – heute ist das Knopfloch schneller und unkomplizierter genäht.  Alles am Bildschirm perfekt einstellen mit OK bestätigen (vielleicht war das Knopfloch auch schon abgespeichert) und dann kann´s losgehen.

Doch auch heute spielt die ZEIT eine große Rolle:

Bevor wir auf das Pedal drücken, sollten wir die Anleitungen, Tipps usw. aufmerksam durchlesen / studieren. Wir sollten Proben machen und selbstverständlich uns bei der großen Auswahl der Knopflöcher für eine Form entscheiden.

Ich hoffe, dass ich Ihnen mit meinem Geschreibe nicht die Zeit gestohlen habe, denn ich und viele meiner Kollegen wollen Ihnen nur ein bisschen die Zeit versüßen.

3 Tage lang völlig abtauchen und nur Nähmaschine! Der Juni-Kurs ist übrigens auch schon fast voll, aber es gibt ja noch den Oktober. Übrigens, als kleine Überraschung : es hängen gerade ein paar neue Quilts von mir bei Bernina und ein Teil meiner Arbeiten ist gerade auf dem Weg nach Korea – meine Quilts kommen weiter rum, als ich:-)

Natürlich machen wir auch mal Pause und da will ich mal gucken, wie dieser schöne Blick im Winter aussieht. Hier war es Hochsommer. Das ist mitten in Steckborn, ein richtig schönes Plätzchen zum Ausruhen, rechts um die Ecke steht nämlich eine ganz verträumte Bank! Ich werde ein Winterbild machen…

]]> http://www.berninablog.com/2010/01/auf-dem-weg-nach-steckborn/feed/ 2 http://www.berninablog.com/2010/01/moskauer-tagebuch-9-teil/ http://www.berninablog.com/2010/01/moskauer-tagebuch-9-teil/#comments Fri, 29 Jan 2010 08:42:57 +0000 gheinz http://blog.bernina.com/?p=2316 Montag, 28. September: Im Allgemeinen sind Museen montags geschlossen, so auch in Moskau. Daher ist dieser Vormittag günstig, um noch einiges – mehr oder weniger Sehenswertes in der Stadt anzusehen und auf sich wirken zu lassen.

Matrjoschka – die bekannten hölzernen, bunt bemalten Puppen, die von winzig klein bis nach groß ineinander geschachtelt werden können, sind sowohl als Spielzeug als auch als Souvenir beliebt und überall im Angebot.

Die Russische Staatsbibliothek, früher Lenin Bibliothek oder auch nach dem eigenen Internetauftritt die „legendäre Leninka“ genannt, ist eine der größten öffentlichen Bibliotheken weltweit. Seit 1997 steht vor dem Haupteingang des monumentalen Gebäudes die Marmorstatue Fjodor Dostojewskis, der als einer der bedeutendsten russischen Schriftsteller gilt.

Wie hier über eine Brücke über den Fluss Moskwa wälzt sich unablässig ein Strom von Autos durch die Straßen Es liegt auf der Hand, dass man bei diesem Verkehr und um so mehr, da Tempolimits keine Beachtung finden, eine Straße, ohne in Lebensgefahr zu geraten, nicht zu Fuß überqueren kann.

Auffällig im Straßenbild sind die perfekt geschminkten und gekleideten Damen, wobei die Schuhe und Stiefel, d.h. eigentlich die Form und Höhe der Absätze mir, angetan mit bequemen Tretern, besonders in die Augen stechen. Bei den gelegentlich einsetzenden Regenschauern bemerke ich sehr schnell, dass Moskau über keine Gullys verfügt. Auch das von den Dächern aufgefangene Regenwasser wird direkt auf die Gehwege geleitet, wo es sich ungehindert verteilt. So bleibt es mir ein Rätsel, wie es die auf 12-cm-Stilettos und Plateausohlen dahineilende Moskowiterin schafft, die sich in den Unebenheiten bildenden, mehr oder weniger umfangreichen Pfützen gefahrlos zu umschiffen.

Am Nachmittag findet in im BERNINA Schulungszentrum mein erster Workshop, der vor allem den phantasievollen Einsatz von Vliesofix zum Gegenstand hat, statt. Um eine textile Oberfläche in Verbindung mit frei geführter Maschinenstickerei interessant zu verändern und zu gestalten, erarbeite ich mit den Teilnehmerinnen einige Techniken, vom einfachen Beginn bis hin zur komplexen Schichtung verschiedener Materialien. Im Bereich der Umsetzung ist der Workshop jedoch experimentell ausgerichtet.

Es wird sowohl konzentriert gearbeitet, aber auch gelacht – was wieder nur dank Ritas kongenialer Übersetzung möglich ist. Und so sind die drei Stunden viel zu schnell vorüber.

Workshop G. Heinz Buch mit Beispielen

Als Anschauungsmaterial habe ich mir ein textiles Büchlein zum Thema Blätter angefertigt – wenn Sie möchten, werfen wir in der nächsten Folge auch dort einen kleinen Blick hinein.

Moskauer Tagebuch, 1. Teil:   blog.bernina.com/2009/11/moskauer-tagebuch-1-teil/

Moskauer Tagebuch, 2. Teil:  http://blog.bernina.com/2009/11/moskauer-tagebuch-2-teil/

Moskauer Tagebuch, 3. Teil:  http://blog.bernina.com/2009/12/moskauer-tagebuch-teil-iii/

Moskauer Tagebuch, 4. Teil:  http://blog.bernina.com/2009/12/moskauer-tagebuch-4-teil/

Moskauer Tagebuch, 5. Teil:  http://blog.bernina.com/2009/12/moskauer-tagebuch-5-teil/

Moskauer Tagebuch, 6. Teil:  http://blog.bernina.com/2010/01/moskauer-tagebuch-6-teil/

Moskauer Tagebuch, 7. Teil:  http://blog.bernina.com/2010/01/moskauer-tagebuch-7-teil/

Moskauer Tagebuch, 8. Teil:  http://blog.bernina.com/2010/01/moskauer-tagebuch-8-teil/

Moskauer Tagebuch, 10. und letzter Teil:  http://berninablog.com/2010/02/moskauer-tagebuch-10-und-letzter-teil/